初识玛尼石刻

　　初识玛尼石刻

　　在西藏，给我印象最深的是玛尼石刻，石刻堆成方形、尖锥形或堆成石墙，村落前有玛尼石堆、石堆上有刻了经文的牛头骨，也有一些泥做的佛像，俗称“擦擦”。朝圣的路旁，每隔一段就有一堆玛尼石，朝圣者经过一段艰苦的跋涉后，玛尼石堆给朝圣者提供了休息的理由。绕石堆转上几圈，“观修佛的图像和语言，匡正自己的思想，使纷乱的思绪回到对佛的敬仰中去”。在比较险恶的道路和桥梁边也放置玛尼石刻，禳解这些地方的险象，以免对人造成伤害。天葬台和寺院周围也放置玛尼石刻，玛尼石刻都是露天摆放的，数量有多有少，少则几片，多刚上万片。

　　玛尼石刻的作者都是藏族农牧民，在放牧农耕之余雕刻玛尼石，民间称为“朵多”及刻石人。朵多们大多未读过“造像度量经”，对神佛形象的描绘。是依靠朵多们最朴素的感悟和理解，石刻内容是宗教的，造型是民间的，形象粗拙有趣，可亲可爱。

　　玛尼石刻没有一个固定的尺度，“朵多”们只要找到一块石料，大小合适，表面平整，就依形就势轻松随意地刻出一块石刻来，对神佛形象的感悟不同，刻出的神佛形象也不同，玛尼石刻的造型带有强烈的个性色彩，在造型和雕刻手法上更自由和富有想象力，更接近艺术创作的本质。

　　玛尼石刻造像没有雷同的，这也是玛尼石刻的魅力所在，浩如烟海的玛尼石刻，每个石刻都是创作，因为自然的界没有两个完全相同的石块，而玛尼石刻就取材于自然的石料，民间艺人们心中的神佛是他们自己的感悟的神佛，所以“心中都有佛，心中佛不同”同一个造像，因作者不同，在造型上就有了差异。

　　西藏佛教造像分金属、泥塑、绘画、织物、刻石等种类各种造像放置于不同的场合，并有不同的解释和功用。宗教造像的造型严格地依据“造像度量经”的尺度要求，在制作上一套严格的仪轨，作品完成后经过开光仪式，造像成为神佛而不再是造像。玛尼石刻是为自己所刻的，是愉悦神灵和安慰自己的造型上不是依靠“造像度量经”，而是从生活的形象出发，所有玛尼石刻的造型是人性化的，有血有肉的创作过程是轻松自在的，情绪是欢乐的、虔诚的、造型有质朴的生活情趣，又有丰富的想象和创造力。

　　玛尼石刻所用的石料大约可以分为几种，石板、扁圆石、薄片石、自然石块。石料大多呈自然状态，表面平整、尺寸在10公分到100公分左右，最常见的灰绿色、灰兰色和黑色片岩、石质比较坚硬，易碎，容易断裂和剥落，板岩刻成的玛尼石，外形上呈现自然状态，边缘不完整，石板多刻佛及其他图像，分布很广，大今藏区大多数玛尼石堆里都有这种板岩石刻。

　　扁圆玛尼石大多分布在河流附近，石料取自河中的鹅卵石，石质较硬，表面光滑，几百年前的石刻至今清晰可辨。因难以雕凿，所以内容多为六字真言，字形较大，很少有雕满小字和图像的扁圆玛尼石。

　　石板刻成的玛尼石，对边缘进行了一些修饰，有一直边，可能为了堆石墙时有一平整面。石板玛尼石尺寸较大，常刻大幅图像和整版经文，有的经书要刻几千片，石板上的图像一般都比较精彩完整，相对薄片石刻而言，造型和内容更为丰富。大石板上刻的六字真言，一般都着色。佛像护法高僧大德内容的作品，色彩很丰富，着色和绘制壁画一样严格，类似彩绘浮雕。有年代的作品多使用矿物颜料，色彩非常的和谐。近几年的石刻，刷的是调合漆，让人哭笑不得。

　　用自然石块所刻玛尼石，具有难以名状的美感，文字有阴刻和阳刻，刻得很精致，密密麻麻布满石块，是玛尼石刻中的绝品。藏东地区的石块，多为红砂岩，材质松软，容易风化剥落。

　　玛尼石刻的内容分为4部分：1、神佛图像；2、佛经文字；3、佛物供品；4、忏悔和祈福。神佛图像是“古丹”（对神佛身体的记忆）类艺术品，内容主要表现出佛佗，本尊护法神，高僧大德，百类欢恕贤等造像。神佛造像主要有12种姿态。

　　1、 金刚跏跌（盘腿坐姿 腿底向上）

　　2、 莲花跏跌：右脚隐人身体之下，左肢靠在右小腿上，双膝平靠地上。

　　3、 萨垂跏跌：左脚隐人身下，右脚靠在左大腿上。

　　4、 勇士坐姿：左腿盘起右膝上曲靠近身体。

　　5、 勇士女坐姿和勇士相似，不同的是要将右脚拇指放在左大腿上。

　　6、 右向位：左腿盘起，右腿曲起，右小腿内侧靠上左脚。

　　7、 左向位：右向位的反式。

　　8、 善逝姿势：双腿曲起，两脚底面相贴合，双膝接地。

　　9、 聚踵姿势：双脚后跟相接，脚趾左右分开，双膝叉开屈起。

　　10、 并腿站姿：双膝并拢，神情专注。

　　11、 王者坐姿：双腿放松，靠在一起。

　　12、 善相坐姿：双腿放松，略微分开。

　　本尊是僧众修行时的欢修对象，修行的不同时期本尊也不同。藏传佛教认为世界有一精神宇宙，即坛城，每一层坛城都由一主神和眷属神组成。主神被称为本尊。欣赏一片本尊玛尼石刻的时候，就知道石人或委托人，修行在精神世界的哪一个层次。本尊分为善相本尊，怒相本尊及普怒双向本尊。

　　善相本尊是文殊、观世音、度母、无量寿佛，恶相本尊是大威德金刚、马马头金刚、金剐木厥、金刚手。善恶相具本尊为上乐，喜金刚、时轮金刚、金刚亥母、密集金刚。

　　护法神，护法神是降服的鬼怪，所以在玛尼石刻中的形象丰富而怪异。是最具想象力的玛尼石刻高僧大德内容的玛尼石刻，表现最多的是莲花生大师，阿底峡，宗喀巴、水拉热巴等著名人物玛尼石刻的神佛下大多都有一坐垫，因为作者是普通牧民，坐垫是他们日常必不可少的东西，艺术总是对生活的反映，所以高僧大德的形象也有坐垫，这是玛尼石刻朴素可爱的一面。

　　石刻人物背后的装饰有时具有一定的含义，莲花坐表示所描绘的人物已达到“厌离心”的成就。而月亮代表“菩提心”，太阳代表“皆空”，护法神的背后常是阵风和烈焰的图案，图案的不同表示不同人物达到的成就的不同。百类欢怒贤的内容是兽头人身的舞者，是玛尼石刻中最具艺术审美价值的一种。

　　佛经文字部分有经文直言及咒语，经文常是整部经书，有的多达上万片之多，直言最为常见，书写方示有很多变体，形式上有方有圆。

　　忏悔和祈愿类玛尼是最天真和有人情味的，刻石的内容是青蛙、虫蛇等小动物的形象，再刻一句六字真言，可能是不小心踏死一只虫子，内必十分不安，所以刻一只小虫形象和文字真言表达自己的愧疚之心。这些泪动物的造型非常可爱，像远古岩画，这大概是人类自古以为对动物形象的表达方式。

　　刻羊蛇狗的玛尼石，更天真可爱。可能是做过有违佛理的事或其它不良行为，偷偷刻上一块玛尼石去供奉，表示自己改邪归正的决心，又不敢刻上自己的名字，但义唯恐神佛不知，只好刻上代表自己的图象，如属狗的刻只小狗，属蛇的36岁的人，刻上三条蛇等隐密的个人标记，向神佛发誓表示自己痛改前非的诚意。

　　藏传佛教认为，人类文明分为五类，称为“五明”，1、工巧明2、医方明3、声明4、因明5、内明。工巧明是制造、叙述和感知的能力，医方明是指医学、声明是指律学，因明是指逻辑学，内明指哲学。

　　工巧明又分为“身、语、意”三种不同的能力，身之工巧主要是创作佛像、建造房屋，做服装等身体技能。语之工巧是语言叙述、歌唱的能力。意之工巧是指对世界万物抽象的感知能力。

　　玛尼石刻是工巧明里“身语意”类艺术作品，身之工巧的最高成就是制作佛教造像，就是百年来藏族人民制作了无数的玛尼石刻的原因所在。

　　藏传佛教将宗教艺术造像称为“古松突丹”。“丹”的意思是“记忆、回想”，古为“佛的形象”，松为“佛的语言”，突为“佛的物品”。玛尼石所表现的宗教内容为“古松突丹”世俗内容为“忏悔和祈愿”。神佛图像石刻为“古丹”玛尼石，佛塔类为突丹玛尼石，由此可见，玛尼石的主要内容是“古松突丹”其主要的功用是“通过制作和观看石刻唤起佛徒对佛身、佛语、佛物的忆想，获取普业功德”。

　　对于宗教造像的作用，尼雅活佛有一段精彩的叙述：“由于崇拜者认为宗教艺术造像体现了他们的修习功德，因而他们可能通过宗教艺术的而进入善业功德之中，善业功德思想活动的结果，就是在佛徒的心中生出对佛法的极大热诚，宗教艺术品是星信徒崇拜的象征物，信徒通过崇拜这些象征物，来获取善业功德。”

　　专业的宗教造像艺术家有僧人和俗人，有一套复杂性的仪轨，制作宗教造像前要有高僧颂经，并使智慧之神文殊进入艺术家灵魂之后，才开始制作佛像。玛尼石的作者们是普通的农牧民，在他们想刻玛尼的时候，随时随地的就开始制作佛像，在帐篷里，在河边，在任何一个地方，到他们想刻或认为该刻的佛像或经文。刻什么，怎样刻，刻多少时间都由他们自己决定，刻完后放在他想放的那堆玛尼石里，作品就完成了。专业的宗教造像艺术家的制作过程极为讲究，场所要安静，禁止外人参观，选择制作造像的方位，如东方是制作平和相神灵的方位，南方是制作善相佛神的方位。西方是密乘神佛的方位，北方是恶相神佛的方位。除选择的方向处，还要沐浴、禁食盘肉葱蒜等，完成后还要举行开光仪式，从此作品成为神佛，接受人们的朝拜。而玛尼石刻是放在自己想放的地方，它只诉说作者神佛的敬畏，和自己心灵的忏悔。

　　玛尼石刻是一个动态的雕刻史书。在那曲一个小小的寺院里的下室里，有一千四百多片历代的玛尼石刻，有宗教内容的也有生活场景的，堪称西藏雕刻艺术博物馆，但至今没有人去专门的整理和研究。在经济高速发展的今天，古老的玛尼石刻也遇到一些新问题。

　　在西藏，古老造像的宗教意义远远大于文化价值。“一尊旧的雕像，要经常重做或修补，以便使艺术品焕然如新”。经常看到这样的现象，古老的壁画被石灰涂抹，以便画上新画。新绘的画像线条粗滞丑陋，色彩火气艳俗，古老的艺术在遭受毁灭性的破坏。玛尼石则被涂上“调合漆”使人看不出古老石刻的原貌。在牧民看来翻新造像是一项大的功德。经济越发达，收入越高，翻新造像的数量越大，时间越短，对画像的破坏越严重，这些是热爱西藏艺术的人们非常忧虑的事情。

　　藏传佛教精妙深奥，玛尼石刻数量大分布广年代久，本人对藏传佛教知识了解有限，对玛尼石刻的叙述，只能停留在“听故事，看造型，讲感悟”的低层次上，所以名为“初识玛尼石刻”，只希望抛砖引玉。有更多的艺术家关注这一伟大的民间艺术宝库。文中失误之处，望同行大德们指正。