点一盏灯，照亮艺术之美

1990年期间，
　　当台湾社会陶醉于经济奇迹之际，
　　高科技企业家邱再兴，
　　却看到台湾人心灵的不足，
　　更忧心于可以丰富心灵的文化艺术是贫瘠的。
　　这促使他决定走向推动艺术文化工作之途的最初，
　　抱持着开阔胸襟，只问耕耘，不问收获，
　　虽然投入的财力和心力相当大，他仍是无所怨悔，
　　而且愈做愈欢喜，宁悦而满足。
　　在公元366年的时候，有位乐僧和尚，四处云游行脚，有一天，来到一处叫三危山的地方，忽然，山上放出闪闪金色的光芒，彷佛有千千万万个佛显现。乐僧和尚心生领悟，于是跪地发愿，要在此开龛造像，使这里成为佛教圣地。倏忽千年，无数不留名的大德，用画笔、用石锥、用生命，一笔一笔表现出佛教的法义、佛菩萨的慈悲；数不尽的高僧在这广衾的沙漠中修行弘法，使佛法永传不绝。
　　众生无边誓愿度！因为这些历代大德的奉献，那些尚未听闻佛法的人，才得以经由佛像雕塑，领略佛菩萨慈悲胸怀；透过经变壁画，明白佛教义理；石窟的建起，教人明白布施供养的功德。传法的僧人会死，石刻佛像会倾倒，壁画风采会凋零。然而，可贵的是这些僧人看到了艺术品化俗的力量，当下发了心，即刻去做。
　　战乱来袭，僧人被迫离去，留下默默无语的石像壁画。千年之后，这些辉煌灿烂的艺术品被后人无意发现，那传法的愿心仍驻留在石像的容颜，篇篇的义理仍靠经变图清楚的传述，一再一再，超越了时空，又接引了后人修学佛法。莫高窟的奇迹不是偶然，是一个愿度众生的誓言，在人间的实现。
　　历代的高僧大德用艺术教化人心，弘扬佛法；现代美术馆的成立，表面上与佛法的弘扬并无直接的关联，然而邱再兴则发愿致力于艺术文化的推广，他愿以“美”来感化人，进而以提升人的品质为目的，这两者却是同样动人的。 (杨仁惠)
　　在曾被讥为文化沙漠的台湾，有人说，如果要害一个人破产，就诱劝他去做艺术文化之类的事，诚然，提升艺术文化层次的工程，即使以政府资源来做，要能成绩斐然、长期恒续，也极为不易，遑论以个人之力来挹注推动呢？但邱再兴却选择了这样一条人们眼中困难重重的道路，于1990年成立了“财团法人邱再兴文教基金会”，从此以推动艺术文化工作为职志，长期投注钜资，默默耕耘，点燃一盏文化艺术之灯，照亮贫瘠的台湾心灵。
　　说台湾心灵贫瘠，或许有损台湾尊严，但扪心自问，我们却无法不深自反省，在经济突飞猛进的那几年，台湾富裕的表象下，人们的生活艺术内涵如何地乏善可陈？物质享受弥补不了精神的空虚，内在生命一样彷徨无依；而在近一、两年，经济猛然萎缩，许多台湾人生活陷于困顿，精神与心灵更是苦不堪言。
　　深耕艺文为心灵找到出口
　　这绝不仅是经济或政治问题，长期以来，台湾人的生命里太缺乏艺术文化的正确教育与实质滋养，更是不容忽视的原因。精神与心灵贫瘠，人们一味追求物欲，观念日愈偏差，一旦丧失物质的追求与享受，很容易也就丧失了生之欢趣，与活下去的力气。
　　曾经，旅游于欧洲某些国家时，邱再兴发现，那些国家虽不富裕，艺术文化水准却普遍很高，居民即使物质享受不丰，却一样过得快乐。相信不少旅者也都有过类似的体验与感慨，但或许想一想，叹口气，回国后就忙别的事情去了；邱再兴却将感慨化为实际行动。1990年代，股市上涨超过万点，“台湾奇迹”封号不胫而走，社会一片荣景，经济战场上人人摩拳擦掌，然而事业有成的邱再兴，却反而放下利益角逐，静下心来，思考自己究竟能为台湾做些什么？
　　“台湾充斥着金钱游戏，人们过着空前富裕的生活，然而，当我们停下来自我检视，高度物质化的结果，却未能带来平安、幸福与喜乐，反倒是在纸醉金迷中，孩子们的价值观偏差了，思想行为扭曲了……”。邱再兴不断思索，身为企业家的他，向来经营的是尖端科技电子工业，却肯定深耕艺术文化的意义与价值，能为现代人的苦闷心灵找到一条出路，同时透过艺术文化工作的教育推动，提升下一代的生活美学，培养真善美的人生观，视野更为宽广，而非一味的向钱看。
　　“从历史来看，古来多少有钱人，于今谁留名？被后世记忆，影响后世的，反倒是文化人，古圣先贤留下丰富的精神资产，而我们要留给后世什么？”邱再兴回馈社会的心愿，很快就具体成型，在音乐家马水龙建议下成立的基金会，初期以《春秋乐集》每年两次为台湾音乐创作者提供创作发表的舞台。“台湾的音乐在哪里？几乎所有的音乐会都是演奏西洋古典音乐，学校的音乐教育也几乎全盘西化，台湾音乐家的创作却缺乏表现空间……”，邱再兴说，音乐是最纯粹的艺术形式，但不像书籍、绘画般容易传阅，必得演奏出来，人们才能欣赏，《春秋乐集》开办的理念即由此出发，春、秋二季分别提供四十岁以下及四十岁以上的音乐家发表创作的首演。几年下来，交出漂亮的成绩单，并于1998年获文建会首届文馨特别奖。
　　“我希望做个传播者，让艺术不再高不可攀，而能立足社区，深入社区。”除了音乐外，邱再兴进一步地创立了“凤甲美术馆”，免费提供艺术展览及欣赏的环境。“我们以展示、座谈、导读等方式，为社区学生、社团及民众，提供良好的欣赏空间，让关怀社区的人，能利用美术馆的设备来推动社区文化发展，成为提升社区精神生活的泉源……”。
　　虽然定位为社区性质，但凤甲美术馆的软硬件设施、经营专业与用心程度，却显然是超越社区性的。除了展览主题区，提供艺文界个人或团体申请，安排档期展出外，典藏区的收藏设备，运用先端科技的独特设计，“恒温恒湿室”不仅在国内美术馆中相当稀罕，亦足与外国一流美术馆的储存空间并驾齐驱。而今，美术馆正预备扩大规模及空间，将以更完善丰富的内涵分享大众。
　　至今，凤甲美术馆已举办过二十多档精彩展览，未来更会常设性或不定期举办讲座、课程，让艺术文化工作的推动面向更为多元。
　　而馆内主要的典藏艺品，从油画、水彩、素描、混合媒材、水墨、书法，到中国刺绣、立体雕塑、台湾文献画等，内容相当多元，包含台湾、大陆、欧美、老、中、青三代艺术家创作，而以当代者居多，其中，中国刺绣艺术，无论在台湾或大陆，皆属珍稀精品。
　　随顺因缘逐步踏实
　　“那是偶然因缘促成，约莫在天安门事件后不久，中国当局要求刺绣家们渐渐脱离完全由国家供养，刺绣家们只好贩卖作品……”，邱再兴笑称，那些作品都是在毫无经济与时间压力下完成的，所以品质极高，他整批买下，而现在就算再想买，也没有了。寻获至宝，固然欣喜，但若与一流艺术品失之交臂，邱再兴倒也不觉遗憾，一切只是随缘。
　　“1990年以后，我就决定不再扩大商业性投资，与其累积金钱数字，不如妥当运用财富，帮助社会有更好的发展，如果我的付出，能造就一位伟大的艺术家，一切的努力就都是值得的……”，决定走向推动艺术文化工作之途的最初，邱再兴就抱持着开阔胸襟，只问耕耘，不问收获，虽然每年所须挹注的金额超过千万元，他仍是无所怨悔，而且愈做愈欢喜，宁悦而满足。
　　或许影响所及，邱再兴的儿女，到国外深造时，竟也放下原本所学，转而攻读艺术，然而豁达的父亲却对儿女们表示：“不仅财富、即连艺术品和美术馆等等，都只是暂时的拥有，文化是长远的事，美术馆未来能否维系，一切随顺因缘，尽力而已，不必勉强。”
　　能做到哪里就是哪里，一步一脚印，邱再兴文化基金会的推动成果，也在逐步踏实的播种、灌溉、耕耘中，成果日愈丰硕。
　　虽然过程中，小小的挫折难免，但或许因为不忮不求吧？困难也就不再是困难，只是一件件需要面对、解决的事情。邱再兴丝毫不觉推动文化工作的寂寞，也未觉得有无法跨越的困难，只是希望有更多人来欣赏艺术，在艺术的洗礼下，减少功利的观念，使生命更美好。
　　“这几年接触很多艺术工作者，看到他们对于艺术的努力、辛苦与执着，我时常深受感动，这也是支持我持续下去很重要的一股力量……”，邱再兴露出慈蔼的笑容说：“我愈来愈能够因欣赏别人的成就而更快乐，这算不算是一种内在的成长与收获呢？”
　　“发愿奉献不难，主要是量力而为，从自己喜欢的方向着手，不求结果，不期望很快有回报，也很难去衡量成功与否……”，邱再兴强调，如果愈多人在自己的能力范围内，点亮一盏小小的灯，无数的灯，就能照亮黑暗，使台湾的前景愈来愈光明。虽然自谦没有什么修行，但邱再兴与众分享的心路历程与心得，亦如他的人生理念与行事风格，自在、无私而豁达、美好，步步行来，岂非都能印证在佛法之中？