至高的境界

　　至高的境界

　　耿仁坚

　　“见我字，如见佛法。”被后世尊为“重兴南山律宗第十一代祖师”的弘一大师如此自信的说道。在今天看来，信然！大师的书法，第一给予人的即是其强大的教化作用，当你展读之时，尚未找出其表现手段之时，即已被其俘虏：一种安淡。平和。干净无欲的至高境界强烈的震撼着你：你无暇再把它当作一幅书法作品了，其渲染出的情景与氛围完完全全的控制了识读者。达到这一种境界的书法是为至品——强烈的抒情性——并且无上的人生境界。同历史上的诸多名家精品，其表现手段如出一辙，譬如，《黄州寒食诗帖》、《祭侄稿》，然而，弘一表现的情感已脱离恩怨纠缠的俗世情调，是一种广大无垠。圆净无虑超脱一切的佛境。

　　当跳出局外，站到书法这个角度上来审视大师的作品，似乎令人很是失望——找不到一点“华巧”的笔法与布局技巧，诸字排来如布“算子”，平整单调。如此简单排列的字，缘何深深的打动了人们？且让我们略作解构：一根无有起始的中锋圆净线条贯穿了所有的字，它表达了一种简单、广大、柔韧、和睦，楷化的造型和点画的简化及无有连绵的笔画形诸于静穆、简洁的审美感受，清长不事武姿（结字如颜真卿系列的“武夫”式的形态）的结体和宽绰的行间距、字间距酿造出空灵、散淡、无刚无火的氛围。而对书法中俗家所耿耿一求的变化伎俩不屑一顾（如，相近两字的稍作变异处理。相类笔画的变化调节、字的粗细变化、章法的倾欹、摆动等等）。

　　凭借这样一些信息，大师把他的境界传达给了人们：一种高度自然的、摒除一切华美与秀饰的、没有任何雕琢痕迹的清淡、无为的境界。这又是一例古典的“书如其人”的绝佳诠释。盖所谓的“书如其人”当以作“书如其情”“书如其境”作解吧？“无情”“无境”当肯定写不好字的，或者如人们所说的“三分字内功，七分字外功”，抑如弘一大师所云的“学一分佛法增一分字，学十分佛法增十分字”。

　　如若把大师在俗时的书法与遁入空门之后的书法作一比较，一些有趣的现象颇有益于我们。与弘一法师的享尽荣华的前半生和誓入佛门的后半生突变一样，观照其俗世所书与离世之书，两者之间，似直无任何系连之处。弱冠而名，音乐、文章、绘画、戏剧、书法等皆领一代风骚，享誉海内，可谓人生灿烂之极。因而此时期的书法显现出强烈的进取色彩：方笔严整、笔画粗壮，结构严谨。章法变化多端，意气逼人。一派的技巧与刚烈。但是，这时期的书法，却并无夺目的光彩之处，除了把古人的各种笔法统统的显露出来之外，没有任何的新鲜东西——古人的一种翻版。这让我们产生怀疑，为什么丰富的技巧，反面不如单一的（或者说没有技巧）感人呢？

　　书法自远古诞生之时，并无技巧可言，随着审美的递变，为表达不同的情感与理念，技巧便丰富起来，亦即可说不同的技巧表达了不同的审美理念，不同的技巧化合会表达出不同的情趣与境界，当众多的技巧积在一起并诉之于一幅作品，那就典型如郑板桥。择其一、二而从，则顿然大家（当然须依情感而择，如现在诸多人所写的碑、王铎——实不是他们的情感，更无从谈境界）。弘一大师，文章德器兼备，择一而从（圆净的线质与散淡的造型与章法——朱耷的影响与技巧）即达上乘。从另一个侧面来看，或认为弘一大师的继承是谬论——因为他藐视了堆积如山的技巧，推为反判。

　　在慨叹弘一法师的聪慧与境界同时，另一个可生望洋兴叹的现象又令人自卑：能抛弃一切荣耀与市侩，为一个信念（或理想的境界）而立马顿悟，从而达于无上之境，我辈为书者何时可达此？！更惘谈预卜未来。苟能达到“悲欣交集见观经”的苍茫迷蒙，亦不枉为书一生了。

　　无态而具众美，是对法师书法的一句简单译解。

　　1999.10.25

　　作者简介：

　　耿仁坚，男，1967年出生，山东威海，中文本科。

　　2002年作品入选全国第八届中青展（中国书协）

　　2005年作品入展“走进青海”全国书法大展（中国书协）

　　2005年作品入展西泠印社首届中国印。中国书法。中国绘画艺术大展（西泠印社）。

　　1999年开始写作“历代书家纵论”系列文章（50篇），连载于《书法导报》、《青少年书法报》，后转载于《威海日报》，各大书法门户网络。