寒山怎么成“和合”

　　寒山怎么成“和合”

　　相传寒山曾显现于天台国清寺，后驻苏州寒山寺。在佛教传统中，寒山被视为高僧大德，是文殊菩萨的化身，他与普贤化身之拾得、弥陀化身之丰干，三者并称为“三隐”或“三圣”。除了许多神奇的故事，寒山还留下了300多首诗，有许多以他为对象的绘画作品。

　　寒山其人其诗

　　寒山诗自晚唐起就在文坛、禅门内有所流布，在中国文学史和文化史上的地位并不算太高，但进入二十世纪后，突然大放异彩：寒山诗多用口语白话的特质，被白话文运动的主将胡适、郑振铎等先生发掘出来，并被重新阐释和定位为初唐三大白话诗人之一；到了新时期，学术开禁，寒山与寒山诗研究更其活跃。

　　口语白话使寒山诗传世

　　早在宋代，寒山诗独特的表现手法与意境，就引起了王安石、陆游等的注意。清代，钱谦益甚至评价“寒山子之诗，非李太白不能作也”。雍正帝更御选寒山诗127首行世，并于雍正十一年（1733年）敕封寒山为妙觉普度和圣寒山大士，拾得为圆觉慈度合圣拾得大士。在清御编《全唐诗》中，寒山诗被列为释家类之首。

　　有传说，寒山诗原先题于林间树叶及人家屋壁上，后来台州刺史闾丘胤命国清寺僧道翘加以辑录，共得诗三百余首，方编集行世。也有研究者认为，寒山在世时就亲自编辑了自己所写的诗。

　　现存最早的寒山诗版本是近1000年前的宋淳熙十六年（1189年）国清寺志南刊本，这也是目前流传的各种寒山诗版本的最重要祖本。而所有的寒山诗集版本数量，堪称汗牛充栋。

　　早在宋代，寒山诗就已流入朝鲜、日本等国，日本至今保存有诸多珍贵的南宋版本及多种寒山诗注释本。

　　寒山诗在韩国的高丽时代,就形成一代诗风,被后人称为“寒拾体”。

　　寒山诗的西方语言译本，据笔者所闻见，有英译本、法译本、德译本、荷兰语译本及比利时语译本。其中英译本数量最多。

　　文化人格和自由魅力

　　日本有学者认为，寒山并非一个人，而是一个诗作者的群体。

　　不管寒山是否确有其人，寒山诗都很让人感兴趣，他不同类别的诗有不同的风格：隐逸诗飘逸冲淡，山水诗疏野自然，讽喻诗悲慨直白，寓言诗委曲理趣，劝世诗质木平易，而其总体风格是通俗和自由。他的诗基本都是用通俗浅易的语言写的，在表现手段上多用白描和直抒，不摈弃比兴、拟人等形象化手法，即使引用典故和佛教故事，也无妨其通俗性。

　　有学者在对他的思想进行分析后，认为寒山诗中的自叙诗和风俗诗大都打上了儒家思想的烙印，其中隐逸诗浸润老庄，具仙风道骨，是艺术水平最高的部分。在道家精神上，他进入了道家“丧我”、“玄同”的至高境界；在天台山的环境和丰干、拾得的影响下，他的佛家精神也达到了“直指本心，见性成佛”的禅境。而从小受经史熏陶，兼好游侠，造就的忠恕仁爱的基本精神，是他人格的基础。

　　寒山生当格律诗盛行的时代，却不甘受格律的羁绊，其诗有三言、五言、七言、杂言，还有楚辞体，又有四句、六句、八句、十句、十二句、十四句、十六句、二十句、二十二句、二十六句直至四十多句的多种体制。其诗不讲究平仄、对仗、押韵等规则，但寒山并非不懂格律，而是有意写作自由诗。

　　寒山面貌变化

　　作为一个传奇式、传说式的人物，寒山的形貌难以确定，然而这个传说中的人却很早就进入画家视野，纷纷以具象化、个体化的面貌去描绘他。

　　从现有资料看，唐代就已有寒山的画像。唐五代出现的闾丘胤《寒山子诗集序》中描绘了寒山的形象：“状如贫子，形貌枯悴……桦皮为冠，布裘破弊，木屐履地”，所透露出的超脱物累、狂放不羁的精神，奠定了后来画像中寒山形象的基本气质。

　　蓬发诵读与虎同睡

　　正所谓“可惜生前总无踪，却为画师落笔砚”，宋元时代，寒山和寒山诗都更广泛流传，寒山画像样子也更丰富多样。南宋“寒山子，垢面蓬头何所似？戏拈柱杖唤拾公，似是同游国清寺”，其放荡不羁“蓬头”之貌的形象，与唐五代闾丘胤序所述一脉相承，与后来的寒山画像也非常接近。

　　最负盛名的禅意寒山画当推因陀罗的《寒山拾得图》，此图纸本、墨画，画中寒山拾得席地而坐于一古树下，画家用了多种笔法来表现这一充满静谧禅机的场面：以吹墨法画头发，使之有蓬松自然之感；以阔笔焦墨画襟带，使之有仿佛临风而动的飘逸感；以渴笔画树石，使之有苍劲古逸之感。

　　非佛教画家也有很多创作。南宋著名画家梁楷的《寒山拾得图》中，寒山拾得神情舒展，意态自若，人物面部手脚均用细笔勾勒，衣履则以泼墨粗笔挥洒，比例夸张，表现出重内在轻灵的禅画特色。颜辉是宋末元初人，所作《寒山拾得图》很早就传入日本，现藏于日本大阪出光美术馆。颜辉在泰和普阁寺所作的寒山拾得大幅壁画，二人也是傲笑自若的禅僧形象。

　　人们从流传下来的许多画面，都可见寒山拾得蓬发长袍，面目古怪，他们坐于松下，一人持卷诵读，一人身边置一扫帚。此外，还有著名的寒山与拾得和丰干跟老虎睡在一起的“四睡图”。

　　在许多佛教故事中，虎都曾扮演过重要角色，如脍炙人口的虎溪三笑、杭州虎跑泉等。寒山、拾得、丰干与老虎一起睡觉的“四睡图”，其题材来源于丰干跨虎的传说。《丰干录》中有“骑虎松径，来入国清”的描写。这只神奇的老虎后来就逐渐融入到寒山拾得丰干的“三隐”中，产生了“四睡”的新传说。此三人一虎“四睡”，真义在让人于虎与人、睡与觉、梦与醒的对峙与转化间，体悟禅机。

　　扔去扫帚肩扛荷花

　　进入明清后，寒山拾得被赋予了象征和谐好合的“和合二仙”新身份，寒山拾得的画像走向民俗化，充满了吉庆祥和的气氛。

　　早在宋代，民间就已经流传着对“和合神”的信仰，但是当时所信奉的神并非寒山拾得。明代时，原有万回的和合神地位才开始被寒山拾得所取代，清雍正敕封寒山和拾得后，寒山拾得为和合二仙之说才定于一尊，以之为内容的绘画作品也逐渐增多。

　　明弘治、嘉靖年间的青花瓷器上，已出现和合二仙的形象，但笔者所见者均出自清代。“扬州八怪”画派的华喦作的纸本、设色《和合二仙图轴》上，寒山拾得踞地而坐，前置折枝荷花莲房及一小盒，二人含笑相视，神情逼肖，有楷书题字：“彼何人斯，宜兄宜弟。爰笑爰语，式相好矣。”黄慎作的《和合二仙》纸本设色立轴上，寒山拾得长发垂肩，咧嘴而嘻，一个扛着带叶荷花，一个捧着竹编圆盒。清末画家王一亭作的《欢天喜地》图，立轴、纸本、设色，主体即为和合二仙，右侧的自题诗为：“和合神仙天上来，人间和气熙春台。频年积福心田乐，鹊报庭前笑口开”。

　　这些和合二仙造型的画作，有三个明显特点：童子相，面带笑容，天真活泼；所持物品“荷”与“盒”，应“和合”之意；画面设色色彩明丽。和合二仙造型中鲜明的民俗色彩、喜庆气氛，赢得了更多人的喜爱。