论佛法与书法艺术

　　论佛法与书法艺术

　　陈秀隽

　　一、 前言

　　古人道一切声是佛声，一切色是佛色，无漏法中当如此认取，有漏法中书法艺术也是佛事，因佛法的弘扬与书法传播极有关系。

　　佛法与书法艺术关系密切其相通、相互影响之处甚多。

　　康有为云：“吾谓书法亦犹佛法，始于戒律，精于定慧，证于心源，妙于了悟，至其极也，亦非口手可传焉。”《广艺舟双楫》

　　我们可从“画禅似识西来意，书法如参空外音 ”的对联约略知道佛法与书画关系密切相通之处，学习佛法可促进书法境界的提升，学习书法有助于佛法的弘扬。

　　吕佛庭教授说：“书法以之修身则与佛法无异，以之取利则与他技无异。”

　　书法与佛法无异，乍听之下似乎不可思议，细思之则不无道理。盖书法书写时，运笔要合乎法则，必全神贯注于笔尖，合法则犹如持戒，全神贯注即是定，心定静而后能虑，思考布局章法即是慧。如此说来，与佛法修行戒定慧何异？”所以说书法即佛法。

　　二、 佛法与书法相通 ─ 书法如参空外音

　　学书如学道参禅，所参的是书道禅、文字禅。草书是书法的最高境界。摇摆律动是其精神，快速简化是其特色。怀素自叙帖云：“忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字 ”，草书惊蛇走虺的笔势，这种动态的美感是建立在静态的基础上。静态的书体如篆隶楷，一笔一画皆要合乎法则。初学由此入手而体会笔法结构，有此基础方能学动态的行草书，否则未能站立就想学跑，没有不跌倒的。未有楷书基础，成足于胸，如何挥洒变化？楷书是行草的基础，但又不能执着以楷书之法去学行草书。法贵变通，楷法草法不同，执楷法学草书犹如小禅自缚，此非佛之过也。

　　唐代楷书尚法，而唐代草书是尚法的彻底否定。无法之法乃是至法。金刚经云：“法尚应舍，何况非法？正是应无所住而生其心，心无所住，心不著相，方能空灵活泼，随机反映而不拘滞。所以说‘书法如参空外音’。”

　　书法离不开文字，书法藉文字传达心象，文字的意义是文学的范筹，书法是藉文字的线条墨色表达喜怒哀乐的情感及个性。用墨之法显现人之性情浓墨厚重，淡墨雅逸，干中带湿显苍劲，湿墨显润泽，黑墨见精神，过浓则呆滞，过淡则伤神，纯粹干墨显浮躁，纯湿太过则涣散，太黑则名利心太重，欠雅。文征明说：“人品不高，用墨无法”。线条是刚强是柔弱，用笔是豪放是拘谨，一一可从作品中看出消息。

　　王献之的鸭头丸帖，地黄汤帖，只是药方尺牍的书写，文字内容肯定是不美的，而其书法受到喜爱收藏至今，主要是线条优美生动，令人产生美感的共鸣所致。书法离不开文字而重点不在文字，得意忘形，得鱼忘筌可也。

　　佛法把文字分字相和字义二类。世人但知字相，不解实义，如依字相用之则世间文字也，若解实义则出世陀罗尼文字也 。禅宗所以直指人心，不立文字者盖患拘滞于字相，拘滞于法而不知变通也。法贵变通灵活运用，颜真卿书法百帖百面目，王羲之兰亭序二十个之字写法均不同，变化多端，神奇莫测；所以为书坛大家，拘守一法绝非一流的书家，仅是书匠而已。

　　三、 书法对佛法的影响

　　学佛的人，从事书法艺术并不违背佛教。

　　弘一法师云：“夫耽乐书术增长放逸，佛所深诫。然研习之者能尽其美，以是书写佛典，流通于世，令诸众生欢喜受持，自利利他，同趣佛道，非无益也。”

　　佛弟子不论出家比丘，在家居士，从事书法艺术，应以此为鹄的。与佛法有关的书法有写经、造像题记、碑铭等对佛法的传播极有关系。兹以写经为例说明。

　　（一）写经书法

　　写经在传播书法的同时，对佛法的弘扬也起了作用。社会的名流喜与高僧往来，乐于书写佛经。如相传王羲之写过《遗教经》，白居易写《楞严经》，柳公权写《金刚经》，苏东坡写《圆觉经》、《楞伽经》，黄庭坚写《华严经》，写的最多的是《心经》，对佛法的弘扬起了推波助澜的作用。

　　（二）写经意义

　　写经首先要定心，写经比念经更能帮助心的安定，注意力集中则不易散乱、妄想、专心一意写经，写着写着就入定了。写经时三业清净，本身就功德无量，若流通读诵，功德就更大了。

　　印光法师对写经的开示，大师说：

　　“写经不同于写字屏，取其神趣，不必工整。若写经，宜如进士写策，一笔不容茍简。书经乃欲以凡夫心脏，转为如来智慧，比新进士上殿试场，尚须严恭寅畏，无稍怠忽。能如此者，必能即业识心成如来藏，于选佛场中，可得状元。”

　　（三）写经即修行

　　写经通过字字临摹，句句刻入心田，念之于口，书之于手，注之于心，达到身心意三业清净，同时俱足了戒定慧三学的修行。

　　佛法重在实践，修行乃是重点，否则沦为口头禅，而修行实践，不外戒定慧三学。以戒为师，外毒不入，由戒得定由定生慧。戒定伏烦恼，慧则破烦恼，开迷惑。学佛主要是学六度四摄 ，学菩萨度人度已。菩萨如何学？一言以蔽之曰：“不离世间法而修出世道。”　《华严经》云：“不坏世间相，而成出世法。”

　　弘一法师以书画名家而为出世高僧，复以翰墨因缘为弘法接引众生，成熟有情，严净佛土，岂仅艺事超绝，笔精墨妙而已。

　　清周星莲临池管见云：

　　“作书能养气，亦能助气，静坐作楷法数十字或数百字，便觉矜躁俱平，若作行草，任意挥洒，至痛快淋漓之际，又觉灵心焕发。下笔作诗为文，自有头头是道，汩汩而来之势。故知书道亦足以恢扩才情，酝酿学问也。”

　　“静坐作楷法，觉矜躁俱平”不就是戒定吗？　“灵心焕发”不就是开慧吗？

　　（四）写经的功德

　　《金刚般若波罗密论卷中》云：“抄写佛经有诸多功德。”　（1） 如来忆念亲近　（2）摄福德　(3) 赞叹法及修行　（4） 天等供养　（5） 灭罪。　有佛经方能持诵、阅读、修行、弘法。这些都因抄佛经，有佛经方能做到。近来印刷方便，固可弘传广播，但亲自抄写更能达到净心之妙。六朝以来写经极为盛行，敦煌写本佛经成为一份无可估价的文化遗产。写经对书法艺术的保存，对佛法的传播弘扬均有贡献。

　　四、 佛法与书法的交融

　　僧人中最擅长书法的前有智永，中有怀仁，后有怀素略述于下。

　　（一）智永的真草千字文

　　宋苏轼把智永书法的风格比于陶渊明诗。

　　《东坡题跋》云：“永禅师，骨气深稳，体兼众妙，精能之至，返造疏淡。如陶渊明诗，初若散缓不收，反复不已，乃识其奇趣。”

　　智永在书法上的贡献 ─ 一是阐发永字八法之旨趣。二是临写千字文。其临千字文有八百本之多，分送江东诸寺。对当时翻译佛经注解佛经及抄经生写经生起了范式的作用，真草可对照，以实用目的对佛教经典的抄写翻译有贡献。

　　清何绍基《东洲草堂金石跋》云：“智永千字文，笔笔从空中落，从空中住，虽屋漏痕，不足以喻之。”（屋漏痕，笔法之一种言起止无迹也。）

　　千字文中的草书是书家习草书的圭臬。

　　（二）怀仁的集王圣教序

　　释怀仁在书法的贡献是集王羲之行书为《大唐三藏圣教序》，序文是唐太宗李世民为玄奘法师翻译佛经所撰写的。此序颇能阐扬佛理文词并茂，怀仁用了廿五年集王行书而成。其中赞美玄奘法师“多怀贞敏，早悟三空”，后来的人学行书大都把圣教序列为主要范本。这是书法与佛法结合最佳的典型例子。

　　（三）怀素草书自序帖

　　怀素是佛门书法家影响最大的。自叙帖中云：“怀素家长沙，幼而事佛，经禅之暇，颇好笔翰。”怀素书风如惊蝇走虺，骤雨狂风。宋释大觉跋怀素草书《佛说四十二章经》云：‘师书妙绝今古，落笔纵横，挥毫电掣，怪雨狂风，随手变化，隐现莫测，较之《千文》、《自叙》、《圣母》诸书，更有清逸瘦劲通神之妙，如青莲花开向笔端，此亦书中第一义也，非师之廓然无圣，何能至此？’。”

　　怀素草书，线条粗细较为一致，且线条中无顿挫，运笔速度极快。然尺牍则又另一面貌与晋之尺牍风格类似。

　　宋苏轼跋怀素草书食鱼帖云：“此公能自誉，观者不以为过，信乎其书之工也。然其为人傥荡，本不求工，所以能工如此。”

　　元赵孟俯跋《唐怀素论书帖》云：“怀素书所以妙者，虽率意颠逸，千变万化，终不离魏晋法度故也。”明董其昌《画禅室随笔》云：“素师书本画法，类僧巨然。”　清王文治跋《怀素小草千文》云：“右军草书无门可入，从素师淡处领取，殊为得门，此意董香光屡发之，惜知音者稀也。是帖晚年之作纯以淡胜，展玩一过，令人矜躁顿忘。”

　　从以上诸家书评跋语，可知“廓然无圣”、“本不求工所以能工”、“淡处领取”、“忘怀遣虑”、“率性任真”，此怀素师所以超迈也。

　　自东汉佛法传入中国，文化各领域皆受影响，书法家亦不倒外。魏晋佛老之学影响文学艺术，唐禅宗盛行后以“遗文得义”、“忘义了心”相尚，竟相以“入于法出于法”相煽。所谓“出于法”犹禅之解缚去粘，破执遣滞，以冀率性任真而明心见性也。

　　怀素自云：“经禅之暇，颇好笔翰。”可知经禅是本务书法是业余的。要了解怀素书法可从钱起赠他的两句诗去领略。就是“狂来轻世界，醉里得真如。”

　　黄檗禅师云：“夫学道人，若欲得知要诀，但莫于心上着一物。佛真法身；犹如虚空。此谓法身即虚，虚空即法身。虚空与法身无异相，佛与众生无异相，生死与湟槃无异相，烦恼与菩提无异相，离一切相，即名诸佛也。”

　　弘一法师联语曰：“其心无所著，诸佛常现前。”

　　“应无所住而生其心”、“息业养神、任运自然”、“廓然无圣”，“去粘解缚”、“入于法而出于法”、“心常空寂，无诸妄念的清净心”、“心上不着一物”，这些经禅中所得到的思想体悟，在书法实践上无形中流露，“忘怀遣虑，率性任心”，所以能创造出“妙绝古今，神逸超迈”的书法最高境界。

　　旅法书家熊秉明指出怀素书法和佛法的关系，指出怀素创作方式“一方面追求个性解放的浪漫主义，同时排斥浓厚感情，根据佛家道理追求简淡枯索的意味 。”怀素的狂草有一个特点。　（一）笔触细瘦：在纸上少有顿压，反映出情感上没有悲欢的低潮与高潮，拒绝和外界作密切大面积接触，对生活现实维持一个距离。在这距离上冷观世界。　（二）运笔迅速：禅宗主张以心传心，不立文字，既然不立文字，更如何有书法？禅师一方面蔑视语言文字，一方面又知道非用语言文字不可，所以他们运用的语言文字是排斥语言文字的文字。怀素是用了迅速来表现书法的反书法特质的。一般草书虽然快速仍有顿挫变化得到类似舞蹈的愉快。怀素的草书只是纯速度，没有抑扬顿挫，笔锋似乎要从才写成的点画中逃开去，逃出文字的束缚、牵绊、沾染。一面写一面否认他在写。文字只是刹那间的一闪，即生即灭，于念而无念。

　　怀素书法的创作方式，论证怀素草书表现了佛教的思想。特别是禅宗思想，这种表现肯定不是事先意识到的，如果事先想到，必会故作姿态，不是“无所住而生其心” 的境界。存于中必形于外，禅心艺境，融为一体，体用不二，纯乎自然。刘熙载在《艺概、书概》中说：“张旭的狂草是‘悲喜双用’ ，怀素的狂草是‘悲喜双遣’ 。”

　　五、 儒释道三家哲理与书法的关系

　　（一）佛家

　　东晋王羲之，书法冠绝古今，除勤学苦练外，影响共作品最大因素是其人生观哲学思想，王羲之思想超迈，主要受道家、儒家及佛家思想的影响。受佛家思想主要是支遁。兰亭修禊受邀的四十二人中为首数人中就有支遁（道林）。

　　玄学 主张的“得意在忘言”，“得意在忘象”。与《道行般若波罗密经》中的无相（无名相），善权（方便）有关。

　　“得意者越于浮言，悟理者超于文字。”是以发菩提者得意而忘言，悟理而遗教，亦犹得鱼而忘筌，得兔而忘蹄也。《景德灯录廿八卷》

　　支遁的逍遥篇已佚，世说新语中文学篇有逍遥论，曰：“夫逍遥者，明至人之心也。……至人乘天正而高兴，游无穷于放浪，物物而不物于物 。”说明真空为体，妙有为用，随法身 则万象俱寂，随智用则万象齐生，佛家大自在的最高境界。明至人之心即明佛之心。

　　宗密谓“经是佛语，禅是佛意”故禅学名心学。禅宗名佛心宗。意即心也，语即言也。玄学重得意忘言。僧肇著论不用名相，道生说法，不拘文字，直指心源。

　　孙过庭《书谱》云：“阳舒阴惨，本乎天地之心。在人为道心即本心，心源。书法犹释氏心印 ，发于心源，成于了悟，非口手所传。”

　　（二）儒家

　　扬雄以书为心画，故书也者心学也。书法是发于心源的艺术。

　　项穆《书法雅言》六经非心学乎？传经非六书乎？正书法，所以正人心也。心为书道之体，法为书道之用。王羲之云：“凡书贵乎沉静，令意在笔前，笔居心后，未作之始结思成矣。”

　　中和之道，儒家看得极为重要，而有致中和，天地位焉万物育焉，中和诚可经之思想。朱熹说“心之虚灵知觉一而已矣。非有人心道心之异。故虽上智不能无人心，虽下愚不能无道心。然必使道心常为一身之主，而心听命于它则危者（人心）安，微老（道心）着。”朱熹此说与禅无异。所谓上智不能无人心即杂染种寄居清净种之场而不随也。所谓虽下愚不能无道心即一切众生皆有佛性也。（欧阳渐语）

　　易曰：“易，无思也，无为也，寂然不动，感而遂通之故。寂然不动即中，感而遂通即庸。喜怒哀乐之未发谓之中，发而皆中节谓之庸。”

　　人心对书法的关系极为重要。

　　项穆云：“人正则书正，心为人之帅，心正则人正矣。人由心正书由笔正，即诗云：‘诗无邪，’礼曰：‘无不敬’书法大旨，一语括之矣。”

　　心为主，笔为用，即心为笔之体，笔为心之用，体用合一，笔即是心，心即是笔，二者浑然一体，是名为书。

　　朱和羹说：“书学不过一技耳，立品是第一关头。写字须重品德修养。”

　　黄山谷说：“书须胸中存有道义，又广之以圣哲之学，书乃可贵，若其灵府无程，正使笔墨不减元常逸少只是俗人书耳。”

　　东坡曰：“古之论书者，兼论其平生，茍非其人，虽工不贵也。”

　　（三）道家

　　书法家又重无为。虞世南云：“字虽有质，迹本无为。”又云：“学者心悟于至道，则书契于无为。茍涉浮华，终懵于斯理也。无为法者真理之异名也。不生不灭，无去无来，非彼非此。绝得绝失，简异有为无造作。故名曰：‘无为’。

　　六、 由有法到无法 ─ 不为法缚，不为法脱

　　书法的发展经过三个不同的过程：

　　（一）是法中之法　（二）是法外之法　（三）是无法之法。

　　（一）法中之法就是古人所论述的书法中循规蹈矩，亦步亦趋地去学习书法。此方法，仅适初学，否则如匠人一样，没有创造抒情成分。仅是模仿，不能称为书法。

　　（二）法外之法就是师法自然。唐人重法而弊由此生。姜夔云：“真书以平正为善，此世俗之论，唐人之失也。唐人以书判取士下笔应规入矩，无复魏晋飘逸之气。魏晋书法之高，良由各画字之真态，不以私意参之耳。明董其昌说晋宋人书，但以风流胜，不为无法而妙处不在法。清冯班亦说唐人用法谨严，晋人用法潇洒。书法如果拘守成规，执法不变，不免囿人神智，不能自由发挥，法反成病。”刘熙载云：“书当造乎自然，即由人复天也。”法外之法即人为的书法之外，再师造化、自然。由人复天，古化为我。如此才能体现字外之奇，字外之字。这不啻对传统人为书法的一种否定。

　　（三）无法之法。无法之法重在“无”字，天地万物生于有，有生于无。道常无为而无不为。是以圣人处无为之事，行不言之教。以无门为法门故禅宗曰无门宗。赵州以无为宗。必无“无常、苦、空、无我、不洁”，而后才能“常、乐、我、净”。艺术以美为内涵，美以真善为条件。以心灵为依归。只有真善美三位一体，在内心形成一个思想境界，举手投足皆从境界来，无一不是美。何用规矩准绳。这种超越世俗的精神境界就如陶渊明的无弦琴，无声之声，只在寄托其意罢了。

　　禅宗直指人心，见性成佛，教外别传不立文字。甚至呵佛骂祖，打倒权威，破除偶像，原是本地风光，自家面目，何用骑牛觅牛，求佛求祖，此禅之所以为禅也。

　　唐张怀瓘云：“圣人不凝滞于物，至于无法，可谓得矣。何必钟王张索，而是规模。道本自然，谁其限约，亦犹大海，智者随性分而挹之。（见张怀瓘评书药石论）”

　　“得其法而不着，至于无法，可谓得矣。”孙过庭所谓“背羲献而勿失，违钟张而尚工。”始由法入，终由法出。拟虽贵似而归于不似。禅门所称不求法脱，不为法缚，非入三昧着，不能辨此。这是书法家所追求的最高境界。

　　东坡曰：“知书不在笔牢，浩然听笔之所之，而不失法度乃得之。”献之小时候学书，羲之从背后抽其笔，未能抽动，认为此子将来必可大成。盖用心专一也。实际作书若执笔太紧，则笔不灵活，力量止于笔管，而不能活用于笔尖，此东坡所谓知书不在笔牢也。又云：王荆公书得无法之法，然不可学，以无法故。山谷云：“幼安弟喜作书，求法于老夫，老夫之书本无法也。但观世间万缘，如蚊蚋聚散，未尝一事横于胸中，故不择笔遇纸则书，纸尽则已，亦不计较工拙与人之品藻讥弹。（见山谷文集）”东坡云：“我书意造本无法，点画信手烦推求。”我们知东坡学过兰亭序，学过东方朔画赞碑，寒食帖中山谷跋语称此帖具颜鲁公、杨少师、李西台笔意。足见东坡书法并非意造而是博学，由有法而至无法。

　　为了说明已经历“入于法出于法”的过程，书法家说出打倒权威，破除偶像之语。如宋米芾：“吾书无王右军一点俗气。”南朝齐张融云：“非恨臣无二王法，恨二王无臣法。”等皆是出于法，达到无为、意造、自然的境界。

　　学习书法发展的三个过程，可归纳为：（一）师法，师师阶段，此阶段向老师学习规矩、技巧、八法、结字等。　（二）师造化、师自然阶段，此阶段犹如石涛所言搜尽奇峰打草稿，即向大自然学习。向众碑帖去学习向各大家去学习。　（三）师心、创造阶段。所谓外师造化、中得心源，经过一阶段的缊酿、消化、了然于胸，能融会贯通，随手变化的创造阶段。此时已由有法而至无法。无法之法乃为至法。

　　黑格尔说：“人因渴求理想才有艺术。”书法具有审美的价值，从事书法是有表现自我的人格，寄托理想的目的。即表达书法家的内心世界及人生观。透过佛法的修习，认识人世的无我、苦空、无常、不洁、而生出离心，达到超越的出世境界。达到“常乐我净”的心境。

　　七、 书道禅

　　中国称书法，韩国称书艺，日本称书道。意义一样。若从书法本身而言，法指方法、技巧，则为入世法。道为理论、原理，则为出世法。

　　书法家黄金陵先生说：“书法不离道、禅。”故名书道禅。认为宜从道禅下功夫，将道家、儒家、佛家的思想融入书法之中。以心笔合一之平常心为笔，心平气和状况下率性性书写者谓之书道。所以书法除了技巧笔法的锻炼外更是心的锻炼。精进于心灵的修持工夫，才能达到无为法。

　　心笔合一者心正则笔正，心宽则笔畅，心静则笔稳，心清则笔轻，心虚则笔灵，心滞则笔重，心凝则神现。心自然则字自天真，心入禅境笔下自生云水趣味。

　　曹容 先生说：“书道禅，就是藉著书法一道以参禅，以求正觉。凡静止一念虑，不使思想散漫者谓之禅。书法一道，只要炼到一个功夫，即可以静虑，可以正心，可以明志，可以养气，可以全神。心笔合一，是心是笔，非心非笔，水乳交融的静寂之域，无我，无人，亦无生的自在禅境，是谓书道禅。”

　　定慧在佛法修行中互为影响，定是体，慧是用。从定起慧，从慧归定。《涅槃经》云：“定多慧少，不离无明，定少慧多，增长邪见，定慧能行，即名解脱”。写字，字之好坏分别在心是慧，于其明知好坏而不起爱憎，情绪不受影响是定。写字时；不思写好，也不思写不好，不患得患失即是写字时的正见。见一切字相，不起染着，字的好坏，均无系于心，即是定慧的修持。见诸相非相，乃见真性，经云：“见诸相非相即见如来。”

　　八、 结论

　　佛法修学，虽有念佛、持戒、参禅等方式，惟是否有进境，常觉佛法论调着空蹈虚，不易测知其境界，而书法则透过书写的实践，人生哲理、宇宙自然的体悟，从其作品中可看出其境界。如弘一大师的书法，好比一堂谦恭温良的君子，不亢不卑，和颜悦色，在那里从容论道。弘一大师非常注重全面调和的美术观点，作字刻印，均须作一张图画看。具有和谐中庸，致中和的思想。

　　书法理论是艺术的哲学，书法实践是一种哲学的艺术。孔子云：“志于道，据于德，依于仁，游于艺。”游艺为入道之门。儒家的仁、诗、礼、乐，主要的是要成就仁人君子。要思无邪，要正人心。书法心画也，心正则笔正，心为人的主帅，心正则人亦正矣。笔不正则写不好字，透过修习可使渐趋于正，亦由人复天之意。

　　道家崇尚自然，书法肇始于自然。老庄要绝圣去智，书法也要抛掉规则束缚。去掉人为的美达到自然的美。所谓“既雕既琢复归于朴”。忘形、忘言目的在得“意”。在顺乎自然。合乎自然之谓道。

　　佛法讲求“无所住而生其心”，无丝毫执着方有超世真趣。东坡所谓“天真烂漫是吾师”。禅者常云：“不怕妄生，只怕不觉。”妄念生于色声香味触男女等尘缘境相，对此境相不作尘境相解，则与道合而契于妙。金刚经云：“若见诸相非相，即见如来。”佛家的缘起观，万法皆空，一事不横胸中，无拘滞、无挂碍的清净心即是学好书法的无等等咒。

　　参考书目

　　中国书法理论体系　　民国熊秉明　　文帅出版社77.3

　　弘一大师墨迹文物图　　杜忠诰　　中华书道学会1996.7

　　雄狮美术弘一法师翰墨因缘专辑　　雄狮出版社1995.8

　　书道禅观　　黄金陵着　　蕙风堂─德书会83.1

　　美学百题　　李泽厚序　　丹青图书公司

　　书法美学谈　　金学智　　华正书局78.3

　　佛法与书法　　田光烈着1990.3

　　书法研究 上海书画出版社 1998 第五期

　　佛学概论　　黄忏华着　　江苏广陵古籍刻印社1992.12