佛教艺术概论——第九章 佛教工艺美术

　　佛教艺术概论——第九章 佛教工艺美术

　　王惕

　　第九章 佛教工艺美术

　　第一节 概 述

　　一、工艺美术的定义和范畴

　　工艺美术是一个古老的艺术品种，俗称“手艺”。据考古学家的调查研究证实，我们的远古祖先在茹毛饮血的时代就已经在制造生产工具时注意到了光洁、对称、美观等问题，继之，我们的祖先还用兽牙、兽骨、石砾等穿成串，来装饰自己，这就是最初的项链首饰。工艺美术不同于“美术”，工艺美术的重点在于“工艺”，过去也叫做“手工艺”、“手艺”，又称“实用美术”、“装饰美术”，这个行业的重点不是搞艺术创作，而是工艺制作，展现各种优良的技艺、技术，所以叫“手工艺”，在过去，都是用双手来操作，现代科学发展了，也有了一些大型机械参与，故已经不是过去的手艺，而加入了大机器生产。古代的匠师们在实践中，不断地积累经验，逐步总结出一些规律性的经验，在2000多年前，就写出了《考工记》。

　　《考工记》(公元前221年，作者不详)曰：

　　知者创物，巧者述之守之，世谓之工。百事之工，皆圣人之作也。

　　炼金以为刃，凝土以为器，作车以行陆，作舟以行水，此皆圣人之所作

　　也。天有时，地有气，材有关，工有巧，合此四者，然后可以为良。材

　　关工巧，然而不良，则不时，不得地气也。

　　解释：聪明有知识的人可以创造器物，技术好的便流传下来，叫做“工”，都是很了不起的人创造的。冶炼金属造兵刃；将泥土团起来做成各种容器；做车在陆地上行走，造船在水中行驶，都是圣人所为。天有四时，地有灵气，各种材料都具有天然之美，加上巧手的制作，这四种因素和合，就成了工艺美术品。如果材美手巧而做工不良，则不能得到天时地气。(见彩色插页第35页9—1)

　　在美术学院设立的专业中，工艺美术系最初被称为“实用美术系”或“装饰系”。后发展成独立的学科和学院。

　　工艺美术主要有以下几个特点：

　　(一)以手工艺制作技艺为主导

　　要求艺人有手工制作的高超技艺，如上文所说的冶炼：炼金以为刃——即是做刀具；陶器：凝土以为器；制作车船：作车以行陆，作舟以行水；后来手工艺进一步发展，有了碾玉(即玉雕)、象牙雕刻(现已很难见到)、泥塑(指捏泥人)、首饰制作、錾铜、金银器及其他金属的装饰品制作、景泰蓝制作、风筝扎制、地毯编织、服装制作等，过去全部是手工活，现在有广些工艺进行了改革，但仍属于实用工艺美术范畴，和绘画、雕塑等美术行业有很多不同。

　　(二)以实用(适用)、装饰、收藏为目的

　　如制造香炉、花瓶等礼器、祭供器；制造首饰、摆设等装饰品等。所谓“实用”，就是说工艺品不是单纯为了美化生活而生产的，而是有使用价值；又如：为美术创作提供技术支持和工艺制作；现代经济发展，工艺美术制品也多有精美的收藏品问世。

　　(三)可以批量生产

　　如宜兴泥茶具、铸造金银饰品，可以是一只(尊)，也可以是多只(尊)，重复自己不算抄袭(绘画就不能有重复)；可以是自己设计的，也可以仿照别人的，和画家的美术创作不同。我国在建国初期，就为工艺美术规范了六宇标准：适用、经济、美观。这也就是工艺美术的定义吧!

　　苏联实用美术评论家柯岗(M. Kongan)说：“实用美术家如同建筑师一样，是和造型艺术家——油画家、版画家、雕刻家有所区别的。实用美术家和建筑师是物质生产过程的直接参与者，因为他们总是并非以成品的装饰者的资格、而是以被制造的东西——木器家具、成套的食器、衣衫、箱匣、花瓶等施以构造上和艺术上的心裁的创造者的资格在生产中出现的。因此，像文学、戏剧、电影、音乐、舞蹈这类造型艺术只有一种社会职能——从思想上美感上去影响人，而建筑物和实用美术品却具有两种基本社会职能，即同时满足人的生活上的实际需要(功利性的)和思想上美感上的要求。当然这两种职能中最主要的还是前一种，因为实用美术品之所以产生，为的就是服务于人们的实际生活。”

　　二、工艺美术的产生和意义

　　(一)吉凶观念——一切信仰的摇篮

　　物质文明和精神文明是两个方面，自从有了人类，精神活动就占据着生活的主导地位。在经济生活中所生产的工艺产品，在最初就带有装饰性，而装饰的初衷，即与吉和凶的观念相契合，围绕时时困扰着人们的吉或凶的主题，将盘桓在人们心头的吉或凶的主题，用装饰的手法加以表现——求吉避凶，信仰也同时产生。

　　1．生与死——人类的永恒主题

　　生与死是人类最关心的主题。凡夫喜生、恶死，以生为吉庆，死为凶险，谁家有新生儿出世，大家都去祝贺；谁家丧失亲属，大家都去吊唁。而在佛教看来，有生就有死，只要出生，就注定会死，故从本质上讲，生的本身就是悲哀，因为这说明这个小生命还没有脱离六道轮回(转世活佛除外)。但是凡夫不会或很少接受这个观点，故，出生、百日、周岁、生日等人生礼仪成为大家津津乐道的话题，吉祥观念也随之产生——在中国传统的吉祥纹样中，出现最多的是表现“福”与“寿”的各种装饰纹样，这种积极的祝福，使惧十白死亡的心理得到了一定的平衡。

　　2．趋向光明(太阳)，趋向温暖(火)

　　人类属于动物界中的高级智能化的动物。在整个动物界中，生活在陆地上的动物基本上有两种类型：一是昼出夜伏，就是白天出来活动，晚上睡眠，如鸟类、食草动物等；另一种是昼伏夜出，如狮子、老虎等，都是夜间出来觅食。人类属于前者，喜欢光明、温暖，害怕黑暗和冰冷。因此，人类崇拜太阳和火，吉凶观念由此而派生，象征太阳的放射图形、旋转图形、圆形等受人欢迎；让人联想到光明与温暖的红色、橘红色、黄色等成为吉祥色。还有表示生生不息的绿色，也普遍被认为吉祥。红色调与自然界十分多见的绿色搭配，很少引起人们的反感，尤其在中国，普遍受到欢迎。

　　3．难以预料的事件

　　决定人们不可能没有吉凶观念的另一个因素，是人们随时会面临难以预料的灾难和变故，如地震、台风、海啸、疾病、突发事件等，这些难以预测的危险，使人们在担心、惧怕、恐怖、不安中度过难捱的日子，于是只能向天、向神、向佛、向一切高于人类能量的因素祈祷，连没有宗教信仰的人，在面对突发事件时，也会喊“老天保佑”，希望平安。多可怜啊!仅仅是希望平安。

　　(二)意根的作用——吉祥观念的物化

　　是否平安，难以预料，只能希望、祈求最好最吉祥的结果，这只是意根在活动，在起作用，有时甚至只是一闪念，没有说出来，更不可能用其他方法去表达。于是，人们就用象征性的手法，将抽象的意念物化，使它变成可以看到的形象，从而得到精神的慰藉。这看起来颇有些巫术的意味，但千百年来，人们却一直这样做，包括那些研究科学的人们(他们中也有很大一部分信仰宗教)。

　　(三)美化装饰——人类的本性

　　工艺美术产品，首先的功能是实用，但也具备美的因素，极尽装饰之能事。这是因为人类从远古以来，就有美化和装饰的本性，俄国早期理论家普列汉诺夫(C,eorgi Valentinovich Plekhanov，1856—1918)说：

　　“如果我们谈的是使用价值，那就可以有把握地说，那些为原始民族用来作装饰品的东西，最初被认为是有用的……使用价值先于审美价值。”他描述非洲的本戈部落的女子，在出嫁时，要把下嘴唇穿一个子L，插上一个小木棍作为最初的装饰，后来才发展成将贝壳、石子、兽骨乃至金属等物穿起来，挂在脖子、手臂等处，这就是首饰的起源。我们如果去考察民俗文物，就可以发现，很多实用的东西、物件，都被装饰得美轮美奂，比如门、窗、工具、武器等，尤其是祭供器、礼器、玉器，都会成为后世的文物，价值连城；比如供桌，它是用来放置供品的桌案，无论装饰与否，它的实用价值是不变的，在中唐时代的壁画中，供桌仅是一般条案状，上面铺有桌帏和带有花纹的桌巾，但发展到后来，无沦是所用的木料还是雕刻工艺，都使这一实用的桌案变成了独具观赏价值的工艺美术品。实用和美术的巧妙结合，就是工艺美术的特色吧。三、佛教东传对中国工艺美术的促进

　　印度是一个文化古国，那里的人民性格调柔、细致而富有耐心，故印度本土的工艺美术在古代就已著称于世。佛教传人中国后，给中国原本非常发达的工艺美术制造业带来了新的契机，结合中国本土的特色，各种质地的佛像、庄严具、供器、法器、珠宝饰品、刺绣、服饰、家具、餐饮具都大量生产出来。在唐代的敦煌壁画上，就有精美的香炉、华盖、花瓶等供器样式，在壁画中，绚丽多彩的装饰更是美不胜收，加之信仰力量的支持，不厌其详地加工、琢磨，把中国工艺美术水平大大地推向了新的高度。

　　四、工艺美术分类

　　(一)按制造材料分类

　　1．金属工艺

　　金属工艺，简称“金工”，包括诸多项目，每一项又分为许多小项，是比较复杂、庞大的一个体系。

　　〇铸造：青铜器，我国的青铜器具有悠久的历史，早在商周时期，制作青铜器的工艺已经非常发达了，其中各种鼎是人们关注的焦点之一，古代的青铜器主要是铜镜、鼎和其他器皿，如簋(黍稷器，大概可以理解为盛粮食的器具）、爵(酒器)等，鼎在最初的用途是烹饪器，是用来烹煮食物的，现在则多用作摆设或寺庙用作大香炉。佛教引进铸造工艺，大大成就了佛教造像工业和一些不可或缺的法器和乐器等，如金铜佛像、钟、磬，钹、铙、唢呐、云锣等。现代的佛教造像，主要也用铸造的工艺。

　　〇腐蚀版(刻铜)：现在叫做“刻铜”者，实际不是在铜版上雕刻，而是铜版腐蚀。

　　〇錾铜：也叫镍铜，以泥做胎，进行造型，然后用铜版经过錾打，形成与泥胎等同的样式。

　　〇金银等稀有金属加工工艺：金银器的制造是我国重要的手工艺技术，从冶炼加工到打造器物、首饰佛像等，需要卓绝的技艺和细致人微的匠心，才能使产品精工富丽，辉煌超群；其与铜、锡等金属的合金工艺等是多种多样。另一种技术是“装金”，即在其他金属制品的表面上施以黄金，如：镏金、包金、贴金等技术。

　　〇景泰蓝：景泰蓝是“掐丝珐琅器”的俗称，因为在明代景泰年间制作最盛而得名，介于金属加工和特种工艺之间，往往特种工艺中也有此门类。(见彩色插页第35页9—2)

　　2．染织工艺

　　早在新石器时代晚期，人们就已经知道以种桑养蚕来获得生活必须，丝绸的出现要早于棉布和麻布，中国的南、北各有一条“丝绸之路”，为中国经济的发展和佛教的请人起到极大的作用，想不到桑树和蚕宝宝居然给中国带来如此大的荣耀和财富。另如织锦、氆氇、印染、手绘、地毯以及其他编织也是我国的长项。

　　3．刺绣工艺

　　刺绣是由丝织业派生的行业，以丝线在丝绸上绣出各种花样，此项工艺在明、清时期得到很大发展，最为知名的有苏州的苏绣、上海的沪绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣以及广东的粤绣。刺绣工艺大量用于殿堂庄严。另有藏族的刺绣、剪堆，更是一朵奇葩。

　　4．陶瓷工艺

　　包括陶、瓷两大类，亦有各种不同的工艺技术。陶器的起源较早，是人类最早的发明之一。以黏土造型后烧制而成器皿，在距今8 000年的新石器时代就有了发达的陶器，在距今约六七千年的仰韶文化中发现了彩陶。明万历年间，宜兴的陶制茶壶(俗称“紫砂壶”)问世，以其精美的造型、深刻的文化内涵和实用与把玩相结合的功用，把陶器制造推向新的领域。瓷器，是在泥土成型后再施以各种釉彩，高温烧制而成?是我国的主要发明之一，它的出现，在很大程度上取代了陶器，成为上起皇帝下至黎民百姓普遍使用的器具，并成为出口的主要商品，在国际上称中国为“瓷国"(China)。在南北朝时，已经出现了“青?瓷”，到了隋代，北方地区的白瓷也具备了一定的水平；宋代是瓷器工艺的鼎盛时期，有定窑、官窑、哥窑、汝窑、钧窑五大名窑各领风骚，至今这五大名窑的瓷器仍是收藏中之珍品。(见彩色插页第36页9—3)

　　5．漆器工艺

　　漆器是我国古代人民一项重要的发明，在东、西周代就已经普遍存在，到战国时期，已经发展成独立的手工业行业，在历代出土的文物中，特别是在战国和两汉时期的文物中，精美的漆器令人叹为观止，主要有耳环、奁盒、几(当时没有桌子)、案等，其所用工艺，包括堆漆、雕漆、螺钿漆、朱漆、金漆等。

　　6．油漆彩画

　　一种工艺技法。用于建筑的外装修，是中国木结构古建筑特殊护封的一种形式。分为修旧和新作两种。修旧需要在专业技师的指导下进行；新作则由古建队完成。经过(1)起稿；(2)过稿；(3)彩绘(包括沥粉、贴金)等程序。需要注意的是，修旧工程，一要忠于原作，二要修旧如旧，不能“焕然一新”，否则就失去文物价值，所以必须在文物专家的监管下进行。

　　7．民间泥塑

　　此民间泥塑，不是学院式雕塑，虽然都是用泥来完成，但民间泥塑的技法是师徒传承，而学院式的雕塑是以人体解剖为基础。民间泥塑有两类，一类是摆设、玩具类，如天津泥人张、无锡泥人的一些作品；以小品为主；另一类是塑造佛像、菩萨，声闻、护法像，大小不等，塑好之后还可以彩绘贴金，在一定的环境下，可以保存数百年乃至更久。敦煌等著名石窟，寺庙都保存有绝佳的作品。汉族地区的泥塑和藏族泥塑的方法完全不同，汉族所用方法，可称“堆泥法”、“塑造”，先用木头或角铁、交钢搭架子，此于架子上缠稻草或麻类(麻绳、麻袋片等)，使其具有与泥相和合的功能，再于其上堆泥塑形；藏族的泥塑，从神台的最基础开始塑造，泥的厚度不过2—3厘米，基座与佛像相连，佛像从下面开始塑造，直到头顶、双臂、手指，都只是一层泥，中间皆空，可以随处装赃，具体如何能保持其牢固，不得其详。

　　8．风筝

　　工艺美术之一类，但与佛教关系不大，故不详述。

　　9．木雕

　　木雕是佛门普遍应用的工艺技术，详细分类也有很多，包括：佛像、菩萨像、家具、供具、佛台(莲台、须弥座)、背光、壁画、古典门窗、建筑装饰花板等。所用木料也很有学问，如黄杨、紫檀、花梨、柚木等。另外，树根雕也是一种很奇特古朴的实用装饰晶，用树根制造的家具、摆设等，给人一种沧桑凝重的感受，可以引发无尽的禅思。

　　10．木版雕刻和印刷

　　木版雕刻佛经，古已有之，无论是汉传佛教还是藏传佛教都很发达兴盛，南京的金陵印经处、四川的德格印经院(藏)、青海塔尔寺的印经院都久负盛名，至今仍在正常运转。

　　11．竹制品工艺

　　中国是竹子的故乡，它与广大人民群众的生活密切相关，特别是在我国南方，竹子应用在方方面面，竹笋美味可以食用，竹子成材可以造房子和各种器具，大到竹屋、竹楼，小到筷子、牙签，到处可以见到竹制品的身影。竹刻、竹编、竹根雕等都有精美的工艺品传世。我国的文人墨客特别喜欢竹子，并将其列入“四君子——梅、兰、竹、菊”中，经常传移摩画，取其挺拔中空、正直谦逊之意。

　　12．特种工艺

　　主要是特殊材质的雕刻工艺，如象牙雕、骨雕、角雕，碾玉(玉雕)和其他特种制造；其中以玉雕最受关注，在古代，谓玉有五德“仁、礼、信、智、勇”，代表“君子”的美德，“宁为玉碎，不为瓦全”的名言更将玉石和忠贞不屈联系在一起，故玉石无沦以其经济价值还是文化内涵，在中国传统文化中，都占有重要的地位。佛教传人中国后，以玉石造佛像也成为风尚；也有从东南亚请进者。鉴别玉雕佛像的品位，要从两方面人手：一是玉的品位；二是玉雕佛像本身是否庄严，符合造像法规。汉白玉也包括在玉石系列，中国建筑和佛教造像，多有应用。

　　13．夹苎干漆脱胎工艺

　　夹苎和干漆是两种工艺，但因其制造的流程相似，故统称“脱胎”。夹苎像的制作是先做泥胎，后用大漆和麻布逐层贴在泥胎之上，最后将泥胎取出成像；干漆的方法相似，做胎用料或以木料，或以泥土，再于胎上施干漆和木粉的混合物在胎上造型，最后去掉胎型。这两种造像的特点是质量轻，坚实不会开裂，可以上色彩画；并可以运输，所以又称为“行像”，有的地区有在某些节日推佛像巡行的习俗，多用这种脱胎像。

　　14．石雕

　　各种石头，既是建筑材料，又是制造工艺晶的原材料，所制成品，大可与山等高，劈山而造，小可不足寸许。有关大型石雕佛像的情况，我们己在前面的佛教美术中阐述。很多石雕品种是珍贵精美的工艺晶，比如寿山石雕。我们平时所见到的寿山石，多以印章的形式出现，印章的上端有时刻有装饰的印纽，其实，寿山石本具独立存在的价值，精美的寿山石雕与玉雕齐名。

　　15．琉璃工艺

　　琉璃，在佛经中经常看到，但在我们的生活中却很少接触，有人误将琉璃瓦的琉璃认为是佛经中所说的琉璃，其实并不是同一种物质。《辞源》：“琉璃：天然的各种有光宝石。本名璧琉璃，后省称琉璃。汉书九六上西域传：‘厨宾国……出……璧琉璃’注引孟康：‘流璃青色如玉。’又引魏略：‘大秦国出赤，白、黑、黄、青、绿、缥、绀、红、紫十种流璃。”’(下略)由此可知，琉璃(原称流璃)是一种稀有的天然宝石，佛经中提到的就是这种珍贵的宝石。现代科技发展，可以人工制造琉璃，在某种程度上弥补了我们对天然的琉璃宝石知之甚少的缺憾。(见彩色插页第36页9—4)

　　16．玻璃钢工艺

　　现代工艺之一。

　　17．其他

　　(二)按使用功能分类

　　庄严具、法器、乐器、供器、玩具、家具、饮食器、装饰品、礼品、服装、运输工具、营造、书藉装潢等，其中凡有下划线的项目，都与佛教紧密相关。每一项又可以分出许多小项?我们将在后面的专论中，分别阐述。

　　第二节专论

　　一、吉祥装饰题材和纹样的组成与功用

　　(一)吉祥装饰题材和纹样

　　我国各民族的吉祥纹样非常有讲究，很多常用的花纹都有丰富的文化内涵，这成为民俗学着重研究的一个领域。

　　1．植物类

　　〇莲花：佛教、佛法的象征物，亦称莲、芙蕖、荷花、菡萏、水芙蓉等。在印度有四种：(1)优钵罗华，青色，此种在佛经中出现的最多；(2)拘物头华，黄色；(3)波头摩华，赤色；(4)芬陀利华，白色。还有一种称为尼卢钵罗华。总称为莲花、莲华。在中国，莲花的品种甚多，姿态形状各异，被佛门奉为圣花，主要取其高洁、恬静，出于污泥而不染的特性，被比喻为佛性。西方极乐世界的观世音菩萨，被誉为“净土莲花工”。中国人对莲花的描写是多方面、多角度、多手段的，在绘画、雕刻，工艺美术各领域，都能见到莲花的写实画法和各种变形图案。

　　〇梅、兰、竹、菊：在中国此四种植物被喻为“四君子”，取其具有高尚的品格：梅花，傲霜立雪，冬春之季。先于百花绽放，芬芳四野。兰花，宁静高雅?幽香绵长，每开在山的背阴处，没有抢镜头、哗众取宠之病。竹子，挺拔正直，浑身是宝，竹笋可食，竹子可做建材、雕刻工艺品，且竹子本身中空，被比喻为君子谦虚的美德，竹子有节，正合中国古代文人注重气节的风尚，故受到珍爱，郑板桥题画诗曰：“咬定青山不放松，立根原在破岩中；干磨万击还坚劲，任你东西南北风。，’成为很多人战胜困难的动力。菊，百花凋谢之后，唯此花在深秋和霜绽放，不惧风寒，亦为君子之德。

　　〇海棠花：在文人眼中?海棠花过于妖娆、甜腻，故被称为“花婢”，意为小家碧玉，不能和高洁、清雅、雍容、华贵者相提并论。但在民间，还是很喜欢描绘她，不过所用素材是草本的四办海棠，不是木本的五办海棠。

　　〇牡丹花：富贵之花，即花中最为雍容、华贵者。这种说法的来源始于唐代，诗人杜甫曾有“一丛深色花，十户中人赋”名句，反映当时的牡丹花之贵重，当时宫廷中的妇女，争相将牡丹花装饰在自己的高髻之上，以显示其富贵?牡丹花也由此成为富贵的象征。牡丹花在佛教界得到广泛的应用，尤其是在青海、西藏等地，因为当地不能栽培莲花，而当地昼夜温差大，适合牡丹生长，牡丹的花期特别长，故唐卡的作者们所画的莲花常常会有些牡丹的样子。

　　〇卷草：蔓生之草，经过变化而成。自唐代就有广泛应用，多用于建筑装饰。

　　2．自然类

　　〇云纹：以云为素材变化所成。因为云无定势，故云纹也有多种变化。

　　〇水纹：以流水为素材变化所成。中国传统思想亦崇水德，“上善若水”，是指最高级的善，像水一样；它既会“奔流到海不复回”，也会干回百转，躲过险滩礁石，在不抗争中完成自己的志向和旅程。在八卦中，有两个基本卦与水有关，即坎卦(水，虽然险难重重，但君子应效法水的精神，恒久地保持美德)和兑卦(泽，象征喜悦，刚中而柔外：性情天真，和顺如水)。

　　〇火光：此与人类崇拜太阳、光明和给人们带来福祉的火有关。佛教在造像和装饰中，经常用火，光的纹样来庄严殿堂，尤其多用于佛像的背光和佛龛的龛头。

　　〇方圆：用方形和圆形组合成装饰纹样。我国有“天圆地方”之说，故用方和圆互相切和，组成图案用于装饰。早在汉代的汉画像砖上，已经频频出现方圆组合，后来成为装饰图案的一种模式，最为典型的是铜钱和藏传佛教的坛城图样。坛城又称曼陀罗、曼扎，一般是在修密法时，为防止魔祟侵入，而画圆形和方形区域，建立土坛或彩色坛城，在此区域内聚集诸佛菩萨，故意译为“聚集”、“轮圆具足”。

　　3．器物类

　　〇八宝：一组图案的总名称，由八件宝饰构成，又称八吉祥、八件宝物，即：法螺、法轮、宝伞、宝盖、莲花、宝瓶，金鱼(双鱼)、盘长(肠)。其分别的意义为：

　　法螺——佛说具菩萨妙果，吉祥妙音之喻；

　　法轮一一佛说经教大法圆转万劫不息，即法轮常转之喻；

　　宝伞——佛说张弛自如曲覆众生之意；

　　宝盖——又称华盖、伞盖，佛说遍覆三干净一切之意；

　　莲花一一佛说出五浊恶世无所染著之意；

　　宅瓶，—佛说福智圆满具完无漏之意；

　　金鱼——佛说坚固活泼，解脱坏劫之意；金鱼无论昼夜，鱼目不闭?故也具精进之意；

　　盘长——佛说回环贯彻一切通明之意。

　　4．动物类

　　〇龙族系列：龙族，是一个庞大的体系，过去；有很多人研究龙的起源，其说不一。有人考证说龙的原形是长颈鹿；有的说是扬子鳄……经笔者考证；认为龙是中华各民族崇拜的各种动物统一的尊称。因为中国是礼仪之邦，对于各种人与事物的称谓非常有讲究，比如对自己的父母亲和长辈都不能直呼其名，对于自己民族的图腾崇拜物也是如此。各种动物图腾，地位高而尊贵者被尊为“龙”，地位平庸者统称为“虫”，老虎等有皮毛的动物为“毛虫”，其首领为虎(又称大虫)；有鳞的动物为“鳞虫”(包括鱼类，平庸者为鱼，跳过龙门，当上首领即变为龙），故其首领为龙；有羽毛的称为“羽虫”，其首领为凤；长有甲壳的动物称“甲虫”，其首领为龟。人类称“裸虫”，首领是“真龙天子”——皇帝。所以中国的各民族对自己崇拜的动物图腾都称为“龙”或“神”：龙犬、龙马、神龟等。在这里所说的，是大龙族中的小龙族，即龙的本身和他的九个儿子，其中有几种与寺庙有关：

　　品质：似龟，喜欢负重，驮石碑者。注意哦!不是龟驮石碑。(见彩色插页第37页9—5)

　　鸱吻：好眺望，立于屋脊。

　　蒲牢：喜吼，立于钟钮。

　　饕餮：性贪，好吃，立于用于煮食物的鼎上；如果寺庙造鼎，不可造饕餮纹，因其性贪。

　　椒图：好闭，立于门环上。

　　金猊：好烟火，立于香炉。

　　蚣夏妪：好水，立于桥体。

　　⑧狮子：古浯称“师子”。原产非洲、南美洲，中国原无此兽。古籍中提到“狻猊”，仅是从传说中得来，直至《汉书·西域传／)才第一次提到狮子。东汉顺帝三年(公元128年)，疏勒国来帝都献鞤牛及狮子，中原人才见到真正的狮子。可见狮子是舶来品。在佛经中，狮子多处出现，借其威猛之形处于兽中顶端之王者风范。在佛经中，狮子被称为四足尊，世尊被称为两足尊，“身如狮子相”(三十二相之十九)，<1智度论》曰：“又如师子四足，兽中独步。无畏能伏一切，佛亦如是。于九十六种外道中，一切降伏，故名人师子。”佛经中将佛陀说法?比喻为“狮子吼”，佛的面颊称“狮子颊”，坐台称“狮子座”。《无量寿经》曰：”人雄狮子，神德无量。”文殊菩萨主智慧，所以他的坐骑为狮子，代表智慧才思的威猛。因此，在佛教的各个领域多用狮子仿庄严图案。

　　〇大象：印度地处亚热带和热带，丛林茂密，多亚洲象。在佛教中，大象也是吉祥的动物。普贤菩萨主实践、行动，故他的坐骑就是“六牙白象”，其六牙代表“菩萨六度”，大象象征行为稳健，具大威力。在佛陀的三十二相八十种好中，有“身一时回旋如象王”，也是形容佛陀的高贵与稳健。大象的形象和装饰图案在佛教内随处可见，中国也谓大象是吉祥物；在吉祥图案中常见“吉祥如意”(画大象驮宝瓶，瓶中有方天画戟、橘子等)、“万象更新”(画大象背上驮着万年青)等。

　　〇老虎：虎，是中国原产，并是“毛虫”一族的首领，又称“大虫”，在五方、五色的原始哲学思想中，它是西方的灵物(吉祥物)。中国人认为虎能辟邪，多喜虎的绘画和图案。老虎的形态既威猛又美丽，在各种工艺品中，常常将虎的形态进行变化，或憨态可掬，或威风凛凛，很具审美价值。

　　南传佛教常被人们误解为“自了汉”，意思是他们只顾自己修行，其实，他们不但做一般的公益事业，而且会做一些令人想象不到的大事业。泰国有一座“虎庙”，住持和尚叫做阿赞，开始时他是救助受伤和失去母亲的小老虎，后来救助的老虎从吕只发展到17只，以及每天傍晚来就餐的数百头野猪、鹿、马、孔雀等，虎庙成了一个和谐的动物园。据阿赞大和尚说，虎是佛教中五种重要的动物之一。它们能听懂或体会到善良的语言，如果教导有方，也可以修成正果。看来度众生．并非大乘之专利。

　　〇鹿：鹿和佛教关系密切，在释迦牟尼佛刚刚成佛时，到鹿野苑初转法轮，为五大臣说四圣谛和十二因缘法，就把佛教和鹿联系在一起。至今在印度的鹿野苑仍喂养着梅花鹿，在藏传佛教的寺庙殿堂屋顶，往往安放着錾铜镏金的双鹿法轮装饰。就是为了纪念佛陀初转法轮的。在中国，梅花鹿也被视为吉祥的动物，因为鹿字和代表薪水(俸禄)的“禄”字谐音，故特别受到崇奉。它的形象，还经常和老寿星一起出现，象征长寿，为”六长寿”之一。

　　〇马：中国人大多都知道《西游记》中的“白龙马”，在佛教界，也都知道白马驮经的故事，洛阳白马寺是佛教传人中国后建立的第一个寺庙。历史上。玄奘法师取回的真经是由20匹马驮回的。佛教的传播，也有马的功劳。藏族人民特别喜欢马，在藏传佛教寺庙中，到处可以见到宝马驮经或驮着聚宝盆的绘凶，在盛大节日，如晒大佛等活动时，要由真马上场，马的全身装饰得非常华丽，五彩缤纷，在仪式开始时，还要请马喝茶、吃糌粑，用此祈祷吉祥。(见彩色插页第37页9—6)

　　丹顶鹤：我国特有之候鸟，体态优雅，守时忠贞，被认为是吉祥的瑞鸟，象征长寿。寺庙中常用以装饰天花板、护栏等处。

　　5．其他类

　　〇天龙八部护法神：天龙八部是佛教庞大的护法军团，又称八部众，包括：

　　天众：庞大的护法军团，有诸天天主、天王、天女、大神等。我们经常在佛经中所见的——大梵天王、帝释天、韦陀菩萨、伽蓝神、四大天王、散花天女、伎乐天、飞天等都包括在内，仅《弥勒上升经》中，就提到数百亿天子、天女。

　　藏传佛教的护法队伍更是无法计数，来源很多，成分复杂，与汉地大乘佛教截然不同，护法神的来源主要有五种：(1)印度教神灵。例如大梵天王据说是印度教的创造之神“大梵天”(此神显宗也有，还有人认为他就是其他宗教所说的造世主上帝)。(2)佛菩萨的化身。据说很多现愤怒相的护法神都是佛菩萨为了降伏妖魔而现示的化身，比如大威德明王是文殊菩萨的化身；大黑天是观世音菩萨的化身等。(3)西藏本土苯教神。在佛教传人西藏之前，当地人们信仰苯教，后来苯教的诸神被莲花生大师降伏，都做了佛教的护法。(4)汉地和蒙古族崇拜的神，如关公、白哈尔等。(5)对人民有贡献的人作古之后，被人们怀念，被奉为护法神，如青海省湟中县的刘琪庙所供的刘琪。

　　这些护法神都没有色身形体，是我们凡夫肉眼看不到的，但在庙中常塑画其形象。

　　龙众：庞大的军团。大到四大海，小到一个水井、水潭，据说都有龙王和他们的眷属，有些恶龙会兴风作浪，善龙却成为护法。

　　夜叉：又称“药叉”、悦叉等，意为轻捷、勇健、贵人、祠祭鬼，捷疾鬼。是一组半人半神的群体，恶者以威势恼害人，善良药叉为正法的守护神，有地夜叉，虚空夜叉、天夜叉之分。据《药师琉璃光如来本愿经》云：有宫毗罗等十二药叉大将，与四大天王共为十六善神，守护佛法。

　　乾闼婆：音乐神，香神，以香味为食。

　　阿修罗：又称阿素洛，阿须伦等，意为非天，非同类，不端正。六道之一，三善道之一。是印度最为古老的神灵之一?属于战斗一类的鬼神，经常被视为恶神。据说?阿修罗道之阿修罗女貌美，天界希望得之，而阿修罗道无酒，故希望得到天上的琼浆玉液，所以经常打仗。神话中说，天上打雷、下血雨等都是天道和阿修罗道打仗之现象。生成阿修罗的业因，多为瞠心过盛，骄傲和疑心等。在佛经中。也有很多善良的阿修罗，甘当佛教的护法神。阿修罗，没有色身，故正常人见不到。在雕塑和绘画中，他们的形象都很凶悍，据说身高有八万四千由旬(1 260 000公里)，或生九百九十手，或干头二干手，面色青黑，并生有獠牙和红色头发。口中出火，愤怒裸形，穿短裙。

　　迦楼罗：即是大鹏金翅鸟。

　　紧那罗：歌神。

　　摩睺罗迦：大蟒神。

　　〇人物故事：木雕、砖雕、石雕中出现得比较多，以中国本土的故事为主，如《三国演义力、《西游记》、《二十四孝图》、《因果报应公案》、民间故事、典故等。

　　〇万字：有卍、卍两种形式，本来不是字，乃是代表吉祥和福德的符号，初为后一种，表示右旋，武则天(大周长寿二年，公元693年)定此符号读“万”，取吉祥万德之意。因其中一种曾被纳粹德国的希特勒所利用，故造成一些模糊观念，实际上，在历史的长河中，纳粹统治时期只是一瞬间，不足提起。在图案的应用中，两者皆可。

　　〇法轮：对佛法的喻称，以轮比喻佛法，其意有三：(1)摧破之义，因为佛法能摧破众生的罪恶，犹如转轮圣王的轮宝，能辗转摧破山岳岩石；(2)辗转之义，因为佛陀说法不停滞于一人、一处，犹如车轮辗转不停；(3)圆满之义，比喻教法圆满无缺。法轮本无实物。仅是一种寓意，但自印度到中国，各种法轮的样式频繁出现，甚至成为印度的国徽。

　　(二)吉祥纹样的功用

　　吉祥纹样的应用范围相当广泛，包括古建筑装饰、各种雕刻、刺绣，服饰乃至乐器等，其功用，一是满足人们视物欲的需求，一件物品、用具，仅仅实用、适用还不够，还必须“好看”，赏心悦目；二是对物质充裕的满足感，似乎是代表着一种身份，比如，陈设讲究、花纹繁复的木雕家具，景泰蓝花瓶，包括大和尚穿的百花衣(法衣之一种)等，都是在“无情说法”，社会发展到今日。财富胜于学识，故装饰吉祥纹样的种种华丽用具有了更加广阔的市场。吉祥纹样主要用于：门窗、廊柱，藻井、天花板、佛像基座、佛像背光、佛龛、供桌(案)、建筑油漆彩画、庄严具、供具、服饰等方面。

　　二、佛寺内外装修项目

　　(一)装饰的必然

　　修建佛寺不仅仅是盖房子，还有很多配套工程要做。统理大众的人，必须具备这方面的知识。在笔者长达20多年的参访调研的过程中，发现有的寺庙修(扩)建的规模不算小，但对内外装修不够重视，乃至造成空荡荡的感觉?不够庄严。佛寺的基建工程开始运作之前，必须对殿堂盖好以后的内外装修有前瞻性的计划，两项工程相辅相成，不可偏废。就像老百姓生一个宝贝娃娃要给他(她)穿衣一样。

　　(二)装修、装饰的种类和施工须知

　　装饰工程的内容：总体包括两大项：外装修和内装修。

　　1．外装修

　　〇建筑油漆、彩画：由专门的古建队完成。

　　〇石雕护栏、桥梁等：艺术家可提建议，基本由建筑部门完成。建筑部门没有能力，可聘请建筑工程师和装修工程师设计、指导。

　　〇外装壁画：此项系指与园林相配套的室外壁画。由艺术家设计，厂家制作，装修工程师负责安装。

　　〇外装雕塑：由艺术家设计，厂家制作，装修工程师负责安装，

　　〇园林及相关设施：由艺术家设计。园林部门完成。

　　2．内装修

　　〇壁画：由艺术家设计，厂家制作，装修工程师负责安装。如果想省去设计费。只请工艺美木厂完成，也不是不可以，一般人难以识别艺术质量的好与不好。

　　〇须弥座：用于安装壁画。由装修工程师设计，交生产厂家完成制作和安装。

　　〇神台：安放佛像用。流程同上。

　　〇雕塑：分为：立体的圆雕、高浮雕、浮雕、浅浮雕等，由艺术家设计。厂家制作，装饰工程师负责安装。是否有艺术家的参与，直接影响雕塑的质量。

　　〇柱子的装饰：流程同上。

　　〇天花板和藻井：流程同上。

　　〇地面：流程同上。

　　〇拱间装饰：由艺术家设计，厂‘家制作，装修工程师负责安装。

　　〇其他。

　　这些工程须由各方面协同施工，共同完成：

　　(三)策划注意事项

　　要做好一个工程，需要动员多方面的力量搞协作。涉及(1)建筑设计部门；(2)建筑工程队；(3)艺术设计人员；(4)工艺美术厂家；(；)装修工程师；(6）安装工程队；(7)政府职能部门；(8)其他关系户。这几项工作既不是同时开始，也不是等一项完成了再做另一项，像指挥战斗，何时须上何种部队必须安排得井井有条，既不误工期，又能不窝工，前一项在未结束时，就要考虑后一项。比如，在建筑物中要安装佛像等诸多大型构件，就要考虑在上屋顶之前，先行将佛像基座打好地基，用起重设备安装佛像到位，才可以上屋顶。协调和调度整个工程的人。称为总策划，必须是既通建筑，又懂艺术。还要有协调人际关系的能力。现在，提供资金的“施主”(又称功德主，，往往也要参与工程指挥，这样汇集多方力量的集团。会有很多意想不到的问题。·但如指挥得当。可以收到事半功倍的效果。比如，2u06年为印度那烂陀寺完善玄奘纪念堂工程，国家宗教局的各位领导全部亲自参与?坐阵指挥或到现场指挥，包括设计人员何时将设计稿交付生产厂家，厂家的生产成品何时运抵港口装船?船行多长时间到印度加尔各答港，中方人员何时进驻印度工地等等；乃至中方装修技师们的住宿、伙食都得考虑周到，此外印度气候炎热，还要配备医生和药品等。由于各流程协调得恰到好处，所以工程顺利圆满按期完成。

　　三、丛林佛具

　　(一)法器

　　有两个意思：一是指人，凡能坚持修行佛道者，称为法器。《释氏要览》卷下：“要有三德名法器。……一、秉性柔和，无有偏党；二、常希胜解，求法无厌；三、为性聪颖，于善恶言，能了知得失差别。”二是指佛具器物，凡寺院内有关用于祈祷、修法、法会和佛菩萨像手中所持道具等应用器物，统称法器。

　　〇钟：法器，乐器。梵文原称“犍椎”。上殿念经、做法事时敲打的金属器具．多用铜、铁铸造而成。分大、小不同，有不同的用处。我国早在春秋战国时期，已有铸造工艺精湛的编钟。编钟是“成套设备”，按音乐的音阶高低铸造，战国早期的“曾侯乙编钟”共大小六十四口。按照中国的“十二律吕，，制成，每口钟的音都十分准确；钟口外观呈月牙形，其钟口为枣核形，钟体有乳突。佛教传人中国后，受印度的法器“铃”的影响，中国的寺庙里也出现了钟，钟的大小各不相同，钟的外观底口也改为平直，断面为圆形。钟中之堪称“王”者，为北京大钟寺的永乐大钟，铸成于明成祖永乐年间(1403—1424)，据称有五绝：第一，此钟是世界上铸造最早的大钟；第二，四十多吨铜水在铸造时一次成形，没有任何瑕疵；第三，钟的外壁和内壁上，两面铸造佛经、咒语共23万多字，无一疏漏；第四，钟声悠远绵长，可传至40--50公里，轻击圆润深沉，重击浑厚洪亮，声学特性极佳；第五，铸造工艺高超，是一件精美的工艺品。钟为大者，往往在寺庙有重大活动时用于聚众(集合僧众)，或做号令，或做迎请等隆重场合。《百丈清规·法器章》：“大钟：丛林号令之始也。晓击则破长夜，警睡眠，暮击则觉昏衢疏冥昧。”小者作为修行器，如：(，阡钟”，或做奏乐用。

　　〇鼓：法器，乐器。佛教认为鼓声能振聋发聩，警觉愚氓。在印度多为报时用，有多种，其中有陛哩，系指罐鼓，在印度较为普遍。在中国由金、玉、木、石等材料制成，大小各异，大者直径l米多，为寺庙有重大法会时召集大众用，称为大法鼓，还有揭鼓、鱼鼓、云鼓，堂鼓等，小者为摇鼓(大约就是俗称“拨浪鼓”者)，又称鼗鼓。鼓身、鼓面都可以绘画花纹，进行装饰。

　　〇法螺：法器，乐器，代表佛陀说法的声音宏亮远播。又称螺贝、蠡贝。在汉传佛教中，仅见于八吉祥图案中；在藏传佛教中，代替钟用，每召集僧众，必吹法螺，每日清晨上早课前，法螺声音警人奋进。据说，法螺有降魔之功用，千手观音菩萨的法器之一。一般以右旋白螺为珍贵。

　　〇铃、杵：密宗常用手持法器，很多佛菩萨的手持法器都是金刚铃杵。金刚铃者：“惊觉诸尊，警悟有情而振之”；金刚杵，原为古印度最猛利坚固之兵器。一些佛像手持杵和铃，在胸前交叉，象征慈悲和智慧合一双运。在念经作法时，有各种不同的姿势和用法。制作的用料以银和铜为多，-上面铸有莲花纹、宝珠、卷草纹、吉祥兽头和梵文咒语等，纹路细腻清晰为好，有的还要镀金、镏金。

　　〇锡杖：称“比丘随身携行器”，用金属制造。其杖的杖头是由数个金属环子相接而成，多为四股，每股上挂有四个小环子，象征佛教的十二因缘和十二禅门。杖高在1．6米左右，与持杖者的眉相齐，移动寸，各环撞击有声，一可用来昭彰比丘的威仪；二来在行路时，发出声响以驱遣毒蛇、恶兽，保证安全；三是乞食时，振地作响，可以给施主发出信号，印度的规矩，是不许张口叫门，而是用锡杖振地三次，施宅如仍不相应，即便离开。

　　(二)供养具

　　供佛之用具。《陀罗尼集经》云：“常设二十一种供养之具，作般若波罗蜜多法会。乃至若不能具二十一种，五种亦得。何等为五?一者香水，二者杂华，三者烧香，四者饮食，五者然(燃)灯。”其中一尊香炉(香)、一对花瓶(花)和一副烛台俗称五供。经云：

　　所有十方世界中/三世一切人师子/我以清净身语意/一切遍礼

　　尽无余(总供养)

　　普贤行愿威神力，普现一切如来前/一身复现刹尘身/一一遍礼

　　刹尘佛(身供养)

　　于一尘中尘数佛／各处菩萨众会中/无尽法界尘亦然/深信诸佛

　　皆充满(意供养)

　　各以一切音声海/普出无尽妙言词/尽于未来一切劫/赞佛甚深功德海(语供养)

　　以诸最胜妙华鬘/伎乐涂香及伞盖/如是最胜庄严具/我以供养诸如来(物供养)

　　最胜衣服最胜香/未香烧香与灯烛/一一皆如妙高聚/我悉供养诸如来(物供养)

　　我以广大胜解心/深信一切三世佛/悉以普贤行愿力/普遍供养诸如来(以信行总供养)

　　我们生活在凡间的人，只能用一切好、妙、高的物质表达自己对佛的敬意和深信，故，工艺美术成为理想的载体。

　　〇供案：一般用上好木料雕刻而成，陈设在佛像之前。雕刻工艺繁复精湛，所用图样千变万化。有人物故事、花鸟、吉祥纹饰等，并可以在关键部位贴金，更显庄严、高贵。

　　〇瓶：用以供花和净水。以瓷制最为常见。也有专门制作的供水器，在汉地现多用写有大悲咒的供器；在藏地，多用铜、不锈钢、银、金等制作，精美绝伦。上面装饰彩绸、流苏等。制作精良者均为稀世之品。

　　〇香具：包括香炉、香插、香盘、香薰、卧香炉等。这些不同的品种，烧香的方式和原料也不同。线香是细条状的香，需要插在香炉和香插中，或点燃后卧放在卧香炉中。香盘是烧呈粉末状末香的，在藏族地区称”煨桑”。香具的制作工艺非常多样，有金属、陶瓷、景泰蓝等。(见彩色插页第38页9—7)

　　〇灯具、烛台：供灯，供养光明之意，我们前面讲过，所有的动物，包括人类，都喜欢光明和温暖，故我们用最喜欢的事物供养佛菩萨。佛教认为，在佛塔、佛像、经卷前燃灯?能获大功德，如《施灯功德经》说：信仰佛法僧，布施少许灯明，其所得之福报无限。《贤愚经》卷三也说，有一贫女以至诚之心所献一灯。永远不灭；而王者所献诸灯尽灭。故灯具、烛台和香具一样。制作得非常讲究，常与香炉，花瓶为一套。

　　〇坛城：又称曼陀罗，曼扎、坛场、轮圆具足，意为诸佛菩萨和圣者所居之地。表现形式有多种，绘画(唐卡)和彩沙坛城一般为平面的，金属的坛城可制造出立体效果，是绝佳的工艺品。东密的坛城与藏密有些不同。

　　〇八吉祥：前面已将八吉祥之寓意说明。此八种为一组，在藏传佛教寺庙中经常可以见到。

　　〇七政(珍)：印度渭转轮圣王所具备的七种珍宝：(1)轮宝；(2)摩尼宝；(3)玉女宝，具备从外表到内心的一切美德，而清净无欲；(斗)主藏宝，又称大臣宝、主财宝，可能是指财政大臣；(5)白象宝；(6)骏马宝；(7)将军宝，又称主兵宝，无人能胜。

　　〇朵玛：又称“食子”，严格地说?它不是一种供具，而是食品，但极具观赏价值。与汉传佛教在佛前供水果、点心意思相同，藏传佛教在供食物时，用酥油糌杷做成各种形态的“雕塑”?有花卉、吉祥图案等形，一般是总体呈塔状，放置在铜碗或银器中，即是“酥油花”的一种。现在，也有用金属做成类似朵玛形态的供品，解决了食物容易变质的麻烦。

　　(三)庄严具

　　〇幡：幡又作旖，为表佛的威德所做的庄严具，有多种，《有部尼陀那》五日：“给孤独长者来至佛所，而白佛言：我今欲做赡部影像，唯佛听许。佛言：应做。于安幡盖。佛言随意。时长者不知欲造何幡，佛言：有五种幡，谓师子幡、莫羯罗幡、龙幡、揭路茶幡、牛王幡。”另有续命幡，为病人祈求康复而张挂；荐亡幡，追荐亡人使用；降魔幡等。最常见的，称五彩幡，系用杂色丝绸制作的条状旌旗。汉传佛教多用莲花、荷叶及彩色飘带组成；藏传佛教则用多彩锦缎制作。五彩幡自大殿高处垂下，形成很多垂直的线条，在视觉上增加了庄严、隆重的感受，既活泼又神秘，很合宗教场所的气氛。另有“经幡”，为藏传佛教地区随处可见之佳景之一。经幡用多彩丝绸或棉布制成，上面用木版印有佛经，再用细绳串接起来，置于高山之上、转经路上以及家庭、佛殿。据说，幡上之经文经风吹动，可以传播善良、和谐与吉祥。

　　〇幢：有胜利和摧破之含义，是一种圆桶状物，是古代国王或将军作战时象征胜利和统领军旅之用，后在佛教中广泛应用，有多种：

　　石经幢：汉地多见?幢状如塔，结构为实心，幢身由多层组合。上面雕刻佛经、咒语、佛菩萨乃至天龙八部等像。如浙江杭州灵隐寺经幢，建于公元969年，幢基雕有蟠龙，幢身上部为莲花及飞云，幢身雕有佛经。《中国佛寺志·23·武林灵隐寺志》记载：“山门二石幢高十许丈，凡十三层，用铁熔灌，坚不可动。”天津宝坻县陀罗尼幢：坐落在天津市郊宝坻县旧城十字街口，为“宝坻八景”之一，分为幢座、幢身、刹竿三部分，通高11．4米，幢座为莲花须弥座，幢身是八面体石柱，共六层，雕有千佛像、《重修石幢记》、《佛顶尊胜陀罗尼经》等；利竿为铸铁，最上方为铜铸如意宝珠。

　　坚参：藏族寺庙大殿屋顶的庄严物，多为錾铜镏金，上有经咒和各式花纹。

　　五彩幢：丝绸制造。汉传佛教的幢，多用剪贴、补绣方法，在幢身上绣字，或为佛名尊号，或为咒语，与五彩幡共悬于大殿内，与幡的作用相同。藏传佛教则用各色丝绸，层层叠加，犹如小女孩穿的多层“塔式裙子”，色彩各代表不同意义：黄色代表地；绿色代表水；红色代表火，也象征太阳；白色代表云和风；蓝色代表天空，寓意佛教的“空”。

　　〇匾：木制或金属制成。又称匾额。中国寺庙普遍用之，悬于大殿内、外，历来多请名人及书法家书写后，刻制(木)或打制(金属)，匾的四边有类似镜框的装饰框；书写的内容多为赞叹三宝功德，弘传佛法教义，警人醒世，点破禅机等。其形式有长方形的匾额和条形的“抱柱匾”，前者多写3—5字，如“慈航普度”、“放大光明”、“鹤驻云归”、“无门关”等(注意不要模仿，这几个词太常见了，写匾也须创新)，落款为某某年月日，某某书，有时还有捐资的功德主的名字；后者一般书写对联，与殿内供奉的佛菩萨祖师相应，如：

　　峨眉山报国寺天王殿：

　　看他皤腹欢颜原来是菩萨化相

　　愿你清心涤虑好去睹金顶祥光

　　上联描述弥勒菩萨，袒着腹部，哈哈笑着，却是菩萨变化的。

　　下联警示世人，只有放下万缘烦恼，才能看得见金顶祥光。正合《金刚经》所说：“所见诸相非相，则见如来”的含义。

　　赵州柏林禅寺问禅寮虚云老和尚像前抱柱匾：

　　拂子高擎永作人天榜样

　　宗风重振会看龙象腾骧

　　学诚大和尚撰联：

　　竹影扫阶尘不动

　　月穿潭底水无痕

　　书法家宗家顺先生撰联：

　　青山不墨千秋画

　　绿水无弦万古琴

　　〇帘幔：又称斗帐、帐幕。佛殿配套绣品，也可用于僧人寝堂。

　　〇龛：又称“厨子”，安放佛像的柜子，大小质地不一。有的凿石壁为龛，各地的石窟、摩崖多见。有的则以上好的木材精细加工、雕凿而成。藏传佛教则在厨子上进行彩绘，色彩绚丽，红绿相间，极具观赏价值。

　　〇宝盖：又称华盖、五色盖、法盖，悬于佛像之顶。印度气候炎热，过去佛陀出行时，人多持盖遮阳，上面饰花，一为庄严，二为降温。佛教传人中国后，与中国的丝绸结缘，花(华)盖变成绣品，多绣龙形，也有绣各种花卉图案的，下缀流苏。为佛像配制宝盖寸，要注意尺寸不能过于局促，如尺寸过小则不妥。宝盖是八吉祥之一。

　　(四)饮食具

　　佛教僧人的饮食器，原本非常简单，只有一钵、一滤水囊(过滤生水，免伤小虫)、一锡杖和三衣(见后叙述)共为“比丘六物”(即出家人必备的六种物品)。佛教传到中国后，僧人不再乞食，而改为统一设立大厨。依中国人各地不同的饮食习俗，饮食器也出现了多姿多彩的演变。单是汉族僧人吃茶，就要预备一套茶具，有的相当有品位，目前，以出自著名工艺美术大师之手的紫砂壶最为珍贵。藏传佛教的茶也很有学问，大概比汉地还普及，因为人人要喝酥油茶和奶茶，其茶具从木制的碗；直至金、银制的工艺碗，干变万化。食具也在不断花样翻新。

　　(五)家具

　　中国之家具，多为木、竹制造，极尽工巧之能，精雕细刻。大漆、贴金镶嵌螺钿乃至种种杂宝。有的高贵华丽，有的古朴典稚，古代遗留下来的家具多成为文物。中国传统家具，多保留在寺院中。

　　(六)服饰

　　佛教的服饰本自简单，在印度，气候炎热，比丘仅著袈裟，比丘六物中，仅有三件衣是必须随身带的：即僧伽梨大衣二十五条、郁多罗僧衣七条和安陀会五条。佛教传到中国，因地域宽广，寒暑不一，加之文化、习俗的差异，就发展出不同的服饰。

　　1．汉传佛教服饰

　　〇袈裟：分为五条(又称五衣)、七条、二十五条(法衣)，仍沿用了“偏袒右肩”，斜披在身的模式。

　　〇百花衣：这大概是沿用了释迦牟尼佛时代的“金裯袈裟”的传统，为高僧所穿著。大红面料，在二十五条的基础上，绣有各式莲花。也有绣百佛衣的，但比较少见，有人认为这样对佛不尊重。

　　以下其他服饰全部汉化：

　　〇海青：沿用了汉代宽袖袍服。

　　〇大褂：又称直裰，平日处理一般事物、出门，行脚、开会、旅游等均穿此；袖子不很宽。右衽大领。

　　〇中褂：平日穿。

　　〇小褂：日常劳动穿用，短衣，长裤，裤腿用布袜子扎紧；也当作内衣用。

　　〇菩萨巾：又称观音兜，汉地僧人冬天用来抵御风寒，一种带有披肩的帽子；中国古代民间多见，在人物画上也很常见。

　　〇僧鞋：印度僧人赤脚，不穿鞋子，有时仅穿拖鞋。中国汉地僧人则穿中国传统的布做的鞋子。(见彩色插页第38页9—8)

　　2．藏传佛教服饰

　　藏传佛教的服装变化不多，无沦活佛、高僧或小沙弥，均为一袭禅裙，用金刚带束紧，上衣为僧人用坎肩(甲甲)和袈裟。在重要佛事活动寸，作法之人会戴五佛冠，披云肩，近似菩萨装。足下为僧靴，但在上殿念经寸，全部要赤脚。

　　3．南传佛教服饰

　　沿用了印度的传统，只披袈裟，赤脚。

　　(七)现代新工艺

　　随着社会的发展和科技的进步，新工艺不断出现。如玻璃钢、人工琉璃、不锈钢、合金钢、大型景泰蓝、瓷片镶嵌以及从低迷状态走出恢复生机的磨漆、唐三彩等。

　　四、实用与收藏

　　在中国经济飞速发展的今天，工艺美术品越来越多地从实用转向精品收藏，一些人也热心向佛门供养宝物，佛教寺庙成为工艺品的集中地。

　　五、文物知识

　　什么是文物，很难有一个分明的界定。笔者曾遇到过一些问题，在此提出，供大家参考：

　　何为文物：应该说，凡年代久远，历史遗留，在文化发展史上有价值的东西，都应算作文物。如建筑、碑刻，字画、雕塑、摩崖、书籍、印刷品(尤其是木版印刷品)、工具、乐器、法器、舍利、生活器皿、某名人之遗留物、各种美术和工艺美术品等。

　　当前倾向：由于历史的原因，当今中国的青年人中；文物意识淡薄，从20世纪初到60年代；大批文物惨遭破坏，更使得一些人不知文物为何。在寺庙中，往往在整理旧物时，被当作废弃物而遭损失。如见到生锈的旧佛像，往往希望修复一新，就去除锈垢，进行贴金，结果佛像失去了文物价值；还有一些被水浸、鼠咬、发霉的“纸片”被弃置，其中很可能是具有价值的文献(比如模板印的佛像等)。近期由于传媒的宣传，情况可能有所好转。

　　如何对待：希望大家加强保护文物的意识，发现旧物，要及时查找资料，并请专家鉴定后再做处置。对于建筑上原有的油漆彩画，包括它们的形式和内容，要尽量保存，若必须修复，也要通过文物部门鉴定后，以修旧如旧的原则，尽量保持原样。西藏布达拉宫的修复工程，给我们提供了很好的借鉴。

　　思考题：

　　l，工艺美术和美术有哪些区别?平时所说的手艺人是指哪一类?

　　2，工艺美术和寺庙修建有什么关系?

　　3，请试举三种吉祥图案。

　　4．试谈佛寺装修的项目和流程。