觀音菩薩的形像研究

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一、引 言

佛教傳入中國後，佛教美術在中國也隨著掀起波瀾壯闊的浪濤，形成中國美術史上璀璨輝煌的一頁。佛教美術所包括的範圍甚廣，就雕塑與繪畫之作品中，佛菩薩像為其中最重要題材之一，雖然歷代創作之風格，均隨著時代而演變，然而所有的佛菩薩像，皆有一共同點，便是外形力求莊嚴靜美，以表達那內在慈悲和智慧，才能令信徒產生景仰，令觀者引起共鳴。是故歷代創作偉大佛菩薩像的藝術家們，不但技藝手法高妙，而對佛家內涵的深義，尤貴能領會，故其作品能光芒萬丈，獨步古今。

在佛像與菩薩像的創作中，其外貌容顏之端莊肅穆，大致相差較少，但其衣冠及裝飾卻大異其趣，菩薩像之衣飾、髮型、姿態、手式、瓔珞等均較佛像更富於變化。而所有菩薩像中，更以觀音菩薩形像變化最繁，式樣最富，名稱最多，主要的原因，是他最受民間的信仰，流行最廣闊。

二、含義及經典依據

觀音菩薩，為佛經中經常描述的一位菩薩，菩薩本為菩提薩埵的省稱，意為覺有情，有勇猛求菩提之義，又譯為開士、高士、大士等，為未成佛而求佛果的大乘眾，其果位僅次於佛乘，而且有助佛渡眾生的本願。

觀音菩薩，為觀世音菩薩之省稱，舊稱光世音、觀世音，新譯曰觀世自在、觀自在。稱「觀世音」者，其含義為「觀世人稱彼菩薩名之音而垂救。」所謂 「苦惱眾生，一心稱名，菩薩即時觀其音聲，皆得解脫，以是名觀世音。

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」[1]至於稱「觀世自在」者，其含義為「觀世界形相能自在無礙，對苦惱眾生能自在拔苦與樂。」所謂 「於事理無礙之境，觀達自在，故立此名，又應機往救，自在無關，故以為名，前釋就智，後釋就悲。」[2]觀音本作觀世音，唐人避太宗李世民之名諱，故只稱觀音，後世遂沿用至今。

觀世音菩薩，有不可思議威神之力，於過去無量劫中，已經成等正覺，而為「正法明佛」，為了發大慈願力，濟度眾生，故仍現菩薩之身[3]。又將於未來現成佛之相，當西方極樂世界阿彌陀佛滅度之後，觀音菩薩將成佛，號 「普光功德山王如來」[4]。可知觀音在過去未來皆是佛，現菩薩相，只是為了方便渡眾。

觀音菩薩是中國佛教徒所崇敬的菩薩中，流行最廣的一位，所謂「家家彌陀佛，戶戶觀世音」，可見其受信仰之普遍，但是演成這種盛況，是唐以後的事。在隋以前，佛教徒景仰觀音菩薩，並不太普遍，在繪畫或雕塑的作品中之觀音題材，亦不多見。一方面是魏晉南北朝時代的佛教思想，只是在吸收蘊釀的時期，還未到完全融和而發揚光大的時期，另一方面與當時流行的經典有關，有關觀音菩薩之形像儀軌之經典，還未大量傳來。雖如此，在蘊釀期中的觀音形像，亦有數種重要之經典依據，茲追溯其來源有三：

一為依妙法蓮華經(簡稱法華經)系統者：法華經「觀世音菩薩普門品」中記載，觀音菩薩發大慈悲願力，為救渡眾生遠離苦難，故方便顯化，現三十二應化身[5]，受苦難的眾生，只要虔誠稱念觀音菩薩的名號，菩薩便立即施救。此種思想，在印度笈多(Gupta)時代即已盛行，後秦時代鳩摩羅什將法華經譯成中文後，便開始流行中國，魏晉南北朝時代，法華經較受信仰、較常取材的部份是「見寶塔品」，故雲岡、龍門等的北魏石窟，多見雕有「多寶、釋迦二佛並坐圖」，而觀音像較少見。隋唐以後「普門品」的信仰，才大見普遍，諸寺壁上所見的「法華變相」、「觀音變相」，均是普門品內容的描述。

二為依無量壽經、阿彌陀經、觀無量壽佛經(合稱淨土三經)等西方淨土思想之系統者，謂觀音菩薩居於西方 極樂世界，

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與阿彌陀佛、大勢至菩薩合稱西方三聖，觀音菩薩為阿彌陀佛的補處菩薩[6]，與大勢至菩薩一同襄讚阿彌陀佛的教化，信仰淨土宗的教徒，欲往生極樂世界，於臨命終時，修持念佛至一心不亂，觀音菩薩便偕同阿彌陀佛、大勢至菩薩等來迎接、往生淨土。

此淨土思想系統之觀音形像，有一定之儀軌，依觀無量壽佛經中之十六觀述之甚詳。淨土思想在中國發展甚早，東晉慧遠大法師提倡淨土教以後，南北各地便開始出現了西方淨土變相的創作，南北朝時代的觀音像，大致是屬於西方淨土思想一系者為多，常做為阿彌陀佛的脅侍菩薩。隋唐以後，隨著淨土三經的流行，觀音像的創作更見普遍了。

三為依大方廣華嚴經(簡稱華嚴經)系統者，華嚴經「入法界品」中，記載觀音菩薩住在南方光明山之西方，阿流泉浴地，林木鬱茂之處，善財童子曾到此光明山，進謁觀音菩薩，向菩薩問法。依經文云：

「西面巖谷之中，泉流縈映，樹木蓊鬱，香草柔軟，右旋布地，觀自在菩薩於金剛寶石上結加趺坐，無量菩薩皆坐寶石恭敬圍繞，而為宣說大慈悲法，令其攝受一切眾生。」

此系統之觀音像發展較遲，唐以後方漸流行，如盛唐以後的「竹林觀音」，中唐以後的「水月觀音」，觀音像常以竹林、樹木、花草、泉石等為背景，此可能是初受華嚴經思想之影響。至於宋元以後，此思想已普遍流傳了，在繪畫題材中，每每可見到「善財童子參見觀音菩薩」之形像，一如經文所描述者。

三、魏晉南北朝時代的觀音像

早期魏晉南北朝時代的觀音像，雖有上述的三大思想源流，但真正創作出來的觀音像，卻是少見，三大思想源流中，也僅西方淨土系統之觀音像，稍曾與阿彌陀佛同時被雕造或繪畫，蓋當時所創作者以佛像為主，佛像又以釋迦牟尼佛為多，

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菩薩像則以彌勒菩薩較盛行，觀音像之題材尚未為多數人所信仰。

在魏晉南北朝的石窟寺院中，已有部份開始雕作觀音了，比方如甘肅炳靈寺西秦時代的雕像，麥積山的北魏塑像，山西大同雲岡的北魏造像等，南方則如南京棲霞山千佛巖的南朝齊梁時代的作品，四川成都萬佛寺的梁武帝時代之創作等，均有少數或雕或塑的觀音像。

一般說，佛與菩薩最明顯的不同，在於佛現「出家人」形像，菩薩現「在家人」形像，上述的早期觀音像中，大半作為阿彌陀佛的脅侍菩薩，此屬於西方淨土系之思想，自有一定之儀軌，「依觀無量壽佛經」十六觀中第十觀所述的觀音形像為： 「此菩薩身長八十萬億那由他由旬，身紫金色。頂有肉髻，項有圓光，面各百千由旬，其圓光中，有五百化佛，如釋迦牟尼，一一化佛，有五百化菩薩，無量諸天，以為侍者，舉身光中，五道眾生，一切色相，皆於中現。頂上毗楞伽摩尼寶以為天冠。其天冠中有一立化佛，高二十五由旬，觀世音菩薩，面如閻浮檀金色，眉間毫相，備七寶色，流出八萬四千種光明，一一光明，有無量無數百千化佛，一一化佛，無數化菩薩以為侍者，變相自在，滿十方世界。臂如紅蓮華色，有八十億微妙光明，以為瓔珞。其瓔珞中，普現一切諸莊嚴事，手掌作五百億雜蓮華色，手十指端，一一指端，有八萬四千畫，猶如印文，一一畫有八萬四千色，一一色，有八萬四千光，其光柔軟，普照一切，以此寶手，接引眾生，舉足時，足下有千幅輪相，自然化成五百億光明台，下足時，有金剛摩尼華，布散一切，莫不彌滿。其餘身相，眾好具足，如佛無異，唯頂上肉髻，及無見頂相，不及世尊。」

以上所述，簡言之，謂觀音菩薩頂有肉髻，項有圓光，圓光中有化佛及化菩薩，頭上有天冠，冠上有化佛，臂間有瓔珞為飾，手掌上有印文，足下有千幅輪相等。

早期的觀音形像，大致均不出上述之儀軌，不過圓光上的化佛及化菩薩是省略了，掌上的印文及足下的輪相也很少表現出來，

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以北朝的石窟寺院為例，均線條樸拙，裝飾簡素，有北方的粗獷作風，容貌造形則尚未脫離域外之作風，呈犍陀羅之式樣。

至於觀音菩薩的服飾，早期多著緊密貼身、圓領齊頸的長袍，一如曹衣出水式，如麥積山一○○窟(圖一)及一一五窟之觀音立像，以及炳靈寺一六九窟六龕三尊佛之脅侍觀音菩薩，均袍服裹身，赤足立於蓮座上，身上瓔珞花飾均甚少，簡樸而靜美，若麥積山六九窟之觀音立像(如圖二)，頭戴天冠，有冠帶垂至肩上，身上著中國式寬袖對開多褶之衣裙，身前衣帶重重交插，手中執有淨瓶，此立像雖無瓔珞飾物，然雕刻手法甚精巧，菩薩之神蘊與精華，已表露無遺。

總而言之，早期的觀音像，均衣著樸實，裝飾單純，線條厚重，身軀比例勻稱，菩薩手式表現自由，或持花或持瓶，均無刻板之造作。

四、隋至盛唐時期的觀音像

經過了四五百年的譯經和傳播，佛教思想到了隋唐時代，已由吸收、融化，而進入開創新派的時代了，於是十宗並宏，文教燦然，人們對觀音菩薩的信仰，也隨著佛教的弘揚而趨於大盛，觀音像之創作也因之日漸普遍流行。

上述的三大思想源流，到了隋唐後，更經過了幾位高僧加以闡發幽微，創新教義，開宗立派。如隋時智顗大師開創天台宗，其主要弘傳的經典，便是法華經﹔又如初唐的杜順和尚設立了華嚴教，其主要依據的經典便是華嚴經。至於淨土教，自東晉慧遠組念佛社以來，歷代名德輩出，唐代的善導大師為了宏揚淨土思想，一生創作淨土變相三百餘壁，其盛況可知。法華經與華嚴經思想的流傳，再加上淨土教的盛行，均大大的助長了觀音菩薩的信仰，以及藝術品的創作，故無論寺壁絹絲上的繪畫，或石窟寺院內的雕塑，均可見到菩薩的莊嚴妙相，慈悲儀容。

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在隋初至盛唐之間所造的觀音像，因密宗儀軌尚未大量傳來，故均屬於顯教系統，且未超過上述三大源流。

隋代的造型，是南北朝到唐的過渡階段，衣飾由樸拙趨於華美，線條由厚重演向細緻，以莫高窟隋代塑像為例(見圖三)，其頂上飾物很短，面含微笑，上身不著衣服僅以衣帶披上，下著裙裳，有帶繫結於腰間，腕間有環釧，胸前隱約有花飾，赤足立於蓮座上，線條圓熟，惟雙足上仍可看出北魏的遺風。

初唐以後，線條技法更進一步，頭上髮髻已高高聳立，胸前臂間瓔珞已明顯現出，容貌趨向秀麗，姿態表現已趨向自由，莫高窟一三一窟之初唐觀音像，呈屈一膝半跪式，便是一例。(圖四)

到了盛唐後，觀音像的創作，已達到黃金時代，無論繪畫或雕塑，均儀態端莊，容貌圓滿；天冠瓔珞及衣飾則圖案精美，式樣繁多，而敷彩穠艷，金碧輝煌，這是因為盛唐國勢興隆，社會安定，民生富庶，故觀音像表現的是豐碩圓滿，豪華富麗，恢宏博大，多彩多姿！

如以竹林大士為例(見圖五)，項上的輪光已有黑白二層，外層上彩繪圖案花紋甚為精美，天冠鐫上三顆瓔珞，另有紅色冠帶下垂，面目輪廓雋秀，耳長有環，頸間之瓔珞與臂間之飾物，遙相呼應，菩薩上身披有彩帶數條，腰間的裙褲裳帶，顏色鮮艷，變化猶多。菩薩赤足立於五彩蓮花上，雙手合十持花，頭頂之上，尚有五彩垂纓華蓋，後又有翠竹數株。全幅線條細緻流利，圖飾華美，布局有緻，雖為張大千氏摹繪，而盛唐的華麗風格，可見一斑。

又如現存於奈良的「西方三聖圖」中的觀音像(如圖六)，頭上天冠，冠上安坐化佛，菩薩的面容端秀，柳眉鳳目，五官勻稱，長耳鑲環，胸前瓔珞精巧，為典型的唐代仕女盛妝之式樣，其線條之流利及華麗之作風，又是一例。

若立體的雕像，炳靈寺十一窟的菩薩立像，作風與繪畫是一致的。(見圖七)至於四川成都萬佛寺的觀音坐像 (見圖八) 其風格便與北方略有不同，除了其容貌現男子形像之外，身上的瓔珞繁多而華美，式樣排列又呈另一風格，

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不僅上身佈滿瓔珞，下身之輪環飾物尤多，若圖八之裙裳，更是排滿雕花翠玉，值得注意的便是有的觀音像上身已加上了衣服，若不是時代稍晚，便是南方的風格不同於北方。

總之，隋至盛唐之間，密教經像未大量傳來之前的觀音像，大致有幾項特點：

(1)均呈一首二臂若常人形像，沒有多首多臂多眼的式樣。

(2)線條風格以及瓔珞的演變，是由厚重到細緻，由樸拙到精巧，時代愈後愈華麗、多彩。

(3)菩薩的圓光，有花紋圖案為飾，畫像上之天冠甚美，髮型不顯，塑像上輒髮髻高聳，多至三層，上加飾物，雕像則或冠或髮不一。

(4)菩薩上身均不著衣服，以巾帶披之，下著裙褲，其耳垂，頸項胸前、臂間、腕上均有瓔珞或環釧為飾。

(5)姿勢有坐姿、立姿跪姿等，坐姿多呈半跏，或一腿橫盤一腿下垂，或雙腿均下垂於蓮花上，結跏趺坐者反而少見。至於跪姿有正跪，有屈一膝半跪者，其表現異常自由。

五、中唐以後的密教觀音像

唐玄宗開元四年，天竺三藏(通達經、律、論三藏之高僧)善無畏，攜帶了大日經等祕密經像首到長安。開元八年，金剛智三藏及其弟子不空三藏又相偕來華，時人稱之為開元三大士。三大士先後齎持了不少密教經典及圖像，並且大事翻譯與宏揚，密教由是流行中國，蔚興一時。

密教是由中國大乘佛教中，形像最多，儀軌最富的一宗，佛像變化多，菩薩像更多，加上了天王、明王、護法神等相貌姿態已甚奇詭，軀體及衣服又著上了深重的顏色，使密宗更添增一層神祕的氣氛。

(1)聖觀音

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密宗菩薩經軌多，觀音菩薩自不例外，早在隋唐之間已流行了六觀音[7]、七觀音、三十三觀音[8]等，一般所稱的觀音，是指六觀音中的聖觀音，上述法華經普門品中的觀音，觀無量壽佛經中的觀音均屬之。密教傳來後，不但六觀音又增加了另一種說法，三十三觀音也都出現了儀軌，茲先介紹密教聖觀音的儀軌如下，依聖觀音軌云： 「聖觀自在菩薩，結跏趺坐，身如金色，圓光熾盛，身被輕穀縐彩衣，著赤色裙，左手當臍執未敷蓮花，右手當胸作開花葉勢，具頭冠瓔珞，首戴無量壽佛住於定相。」依威儀形色經曰： 「觀音菩薩，寶冠嚴頂上，中現無量壽，紺髮垂兩肩，十度開敷蓮，環釧為臂玉，細綾為腰巾，服裳染赤色，莊嚴慈悲體，圓光遍世間，寶花承兩足，安住月輪殿。」

其他經軌所述甚多，然均大同小異，不外乎頂上之寶冠、瓔珞之嚴飾，手持之蓮花，安住之月輪等，如圖九即是一例。

至於觀音之手勢，有 「左手持蓮華，右手仰掌上」[9]者，有 「左手把楊枝，右手持澡瓶」[10]者，有 「左手屈臂當心，屈中指向上直豎，右手臂向左手上，屈頭指與大指相捻，而柱左手中指之上」[11]者，更有全掌持白蓮花[12]者，或執白拂者[13]。

(2)多臂觀音

以上所述之觀音像，均為一首二臂之形像，至於現多首多臂者，其思想來源除法華經所述，為方便渡眾，而隨機顯現之外，唐中宗年間所譯的楞嚴經[14]，更為其確切之思想根源，經云： 「觀世音菩薩，以修證圓通無上道故，能現眾多妙容，由一首乃至一百八首、千首、萬首、八萬四千燦迦羅首

圖一 北魏觀音像 麥積山一○○窟雕像

圖二 北魏觀音像 麥積山六九窟雕像

圖三 隋代觀音 莫高窟塑像

圖四 初唐觀音 莫高窟塑像

圖五 初唐竹林觀音 張大千摹敦煌壁畫

圖六 盛唐觀音像 現存日本奈良

圖七 唐代觀音 煩美寺雕像

圖八 唐代觀音 四川成都萬佛寺出土雕像

圖九 唐代觀音像 張大千搏敦煌壁畫

圖十 宋代六臂觀音 四川大足龍岡雕像

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。由二臂、四臂，乃至一百八臂、千臂、萬臂、八萬四千毋陀羅臂，由二目、三目乃至一百八目、千目、萬目、八萬四千清淨寶目。」

因是之故，觀音像便現眾多之面貌，眾多之手臂，眾多之眼睛，變化萬千，其多臂觀音之形像，最常見者為四臂、六臂、八臂、十二臂等以及千手觀音，除千手觀音下節詳述外，其他諸種亦均有儀軌，如作六臂之觀音，有如意輪觀音，不空羂索觀音，般若菩薩等，其儀軌繁瑣，舉「如意輪菩薩瑜伽法要」中所述的如意輪觀音如下： 「六臂身金色，皆想於自身，頂髻寶莊嚴，冠坐自在王，住於說法相，第一手思惟，愍念有情故，第二持意寶，能滿一切願，第三持念珠，為度眾生苦，左按光明山，成就無傾動，第二持蓮手，能淨諸非法，第三手持輪，能轉無上法，六臂廣博體，能遊於六道，以大悲方便，斷諸有情苦，行者如是觀，坐於月輪中，身流十光明，頂背皆圓光。」

其他對於多臂觀音之儀軌甚多，約言之，不外乎頭上之寶冠，身上之瓔珞，臂上之環釧，腰上之綬帶等，或詳或簡，均無多大差別。然手臂之式樣及手中之持物，頗記載不一，要言之，持物有蓮花，如意珠、天磬，跋折羅，念珠，日月輪，金寶等不同，手勢有仰掌式，降魔印，折面頰，按地，思惟相等式樣。

雕像方面，如大足龍岡一三六龕之六臂觀音(圖十)，為唐以來最精美的雕像觀音，頭戴寶冠，容貌豐腴，鼻梁高起，兩眼半垂廉，嘴角綾線美，額正中一朱記，神情安恬。手臂共三對，最上一對，各持日月輪，依千手大悲心陀羅尼儀軌，持日輪表示： 「為眼暗無光明者」，持月輪表示： 「為患熱毒病求清涼者」，另一說，持輪亦表示 「能轉無上法者」。身前之一對，一手舉於胸前作說法式，一手持缽置於膝上。第三對手，一手持寶劍，表示 「為降伏一切魎魍鬼神者」，一手持鉞斧，以表示 「為一切時處離官者」，六臂腕上均有環釧為飾。

六臂觀音身披褶衣，左上身刻一活結，衣帶垂於身前臂上，更折回而再披手上，襯出手臂之靈活生動，其腰間有綬帶，

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繫結於膝前，而垂至座下，有掀然飄動感，其胸前之瓔珞圖案，或圓形珠串，或綾形珮玉，或作蓮瓣含蕊，或作小花新開，複繁華麗，左右對襯，玲瓏變化，手法高妙，為大足中最富藝術價值之瓔珞圖案之一，此胸前之瓔珞與冠上之花紋，身上之披衫，構成所謂 「被髮妙瓔珞，袈裟天衣裳」，華貴精緻，無以附加。

此菩薩背後頭光無任何紋飾，全身則另襯以一月輪圓光，符合經中所載「頭光並在白月光內」。

(3)千手觀音

千手觀音，具名「千手千眼觀音菩薩」，亦稱「千眼千臂觀音菩薩」。唐高祖武德年間，即有印度僧人攜帶梵本及形像來華，然未受皇帝的重視，只得原物又攜回。太宗貞觀時又有梵僧東來，唐智通法師也與其共譯梵本，仍未見流行。不過西來之梵僧梵本，仍然絡繹不絕，一直到中唐以後，才普傳天下。

一般所見的千手觀音，均出自密教經典，如千手經、千手千眼儀軌經、千光眼觀自在菩薩祕密法經等等，且種類變化不一，有十一面四十臂、一面千臂、二十七面千臂、五百面千臂……等等，均各有一定之儀軌，其儀軌繁瑣，略言之，均為頭戴寶冠，身垂瓔珞，面有三目，肩出千臂，每掌中各有一眼。

敦煌莫高窟所發現的一幅盛唐千手觀音壁畫(圖十一)，呈曼荼羅式，菩薩頭上戴有寶冠，冠上有化佛，身上披有瓔珞，其頂上的輪光比較特殊，呈星芒放射狀，猶今之國民黨黨旗，此種形式，在四川大足佛像之雕像，亦有類似者，他處似不多見，至於手中之持物，則一如菩提流志所譯的千手經中所述： 「首戴寶冠，冠有化佛，其正大手有十八臂，先以二手當心合掌，一手把金剛杵，一手把三戟叉，一手把梵甲，一手把寶印，一手掌寶珠，一手把寶輪，一手把開敷蓮花，一手把羂索，一手把楊枝，一手把數珠，一手把澡罐，一手施出甘露，一手施出種種寶雨，一手施之無畏，又以二手當臍，右押左仰掌，其餘九百八十二手，皆於手中各執種種器杖等印，成單結手印，皆各不同，如心經說，手腕一一各環釧，身服天妙寶衣，咽垂瓔珞。」

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唐末在大足龍岡石窟亦有一尊石雕之千手觀音像，其形制與此幅很相類，顯然是同一摹本所出，只此石雕面上只具雙眼，額上僅以朱記為飾，而未再畫一眼，身前的十八臂亦如經文所載，各持法物，佈滿四周，未持法物之手掌，掌中亦各有一眼，呈環狀排列，周圍輪光以火狀為飾，頂上呈桃尖形，菩薩頭上的輪光，則用蓮花為飾，不用星茫狀。(圖十二)

以上數種之千手觀音，均只四十臂持有法器，依千光眼觀自在菩薩祕密法經所載，四十臂的持物是： 「左定持日輪，右惠淨月輪，右理持官殿，右智五色雲，左定執戟鞘，右惠持錫杖，左理羂索形，右智寶劍手，左定寶弓形，右惠寶箭形，左理紅蓮華，右智紫蓮華，左定白蓮華，右惠青蓮華，左理軍持瓶，右理執胡瓶，左定執玉環，右惠持金輪，左典寶篋形，右智寶經典，左定鐵鉤形，右惠鉞斧形，左理金剛杵，右智持三劍，左定寶螺形，右惠蒲桃形，左理白拂形，右智楊柳枝，左定寶鈴鐸，右惠寶智印，左理如意珠，右智施無畏，左定化佛尊，右惠頂上佛，左理寶鏡珠，右智髑髏杖，左定榜排形，右惠持念珠，理智持寶缽，定惠蓮華合，各各妙寶臂，猶如尼瞿枝，環釧為臂上，天衣又瓔珞，莊嚴大悲體，圓光微妙色，跏趺右押左，妙相眼不及。」

案，所謂「左定」、「右惠」、「左理」、「右智」等，無非指其左右手，手中之執持物雖多，含義總不離「定惠」、「理智」等。

多數的千手觀音像，雖真畫(雕)上了千手，亦僅四十手持有法物，其他僅作手掌及眼睛，所持法物是省略了。但是在大足寶頂區中之一尊千手觀音雕像(圖十三)為宋代石雕作品，高廣達五丈之巨，此像不但手臂直達千餘之數，且每掌各具一眼，每手各持一物，每物各不相同，其儀軌完全符合上面引述之菩提流志所譯千手經，而技法是「恍如自然天生」，「金碧輝煌」、「鬼斧神工，真令人有觀止之歎！」

敦煌另有一元代的千手觀音，為十一面千臂，千手排列呈一圓形，非常整齊，然而此千手，除了冠頂之一雙手持有化佛，

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腹前之一雙捧有一物之外，其他眾手只是手式，而未持任何物品，此可看出千手觀音演變至元代的作風。(圖十四)

千手觀音，除了表示修證圓通，現眾多妙容之外，其千手之持物，均各有深切的含義，或表示其利益三界眾生，或表示醫治一切患苦縈身，或表示滿足一切願望，而令眾生保安樂圓滿無礙等等，依伽梵達摩所譯的千手經曰： 「佛告阿難，若為富饒種種珍寶資具者，當於如意手，若為種種不安求安穩者，當於羂索手，若為腹中諸病者，當於寶缽手、若為降伏一切魍魎鬼神者，當於寶劍手，若為降伏一切天魔神者，當於跋折羅手，若為催伏一切怨敵者，當於金剛杵手，若為一切處佈畏不安者，當於施無畏手，若為眼闍無光明者，當於日精摩尼手，若為熱毒求清涼者，當於月精摩尼手，若為榮官益職者，當於寶弓手，若為諸善朋友早相逢者，當於寶箭手，若為身上種種病者，當於楊枝手，若為除身上惡障難看者，當於白拂手，若為一切善和眷屬者，當於胡瓶手，若為辟除一切虎狼豺豹諸惡獸者，當於旁牌手，若為一切時處好離官難者，當於斧鉞手，若為男女僕使者，當於玉環手，若為種種功德者，當於白蓮華手，若為欲得往生十方凈土者，當於青蓮華手，若為大智慧者，當於寶鏡手，若為面見十方一切諸佛者，當於紫蓮華手，若為地中伏藏者，當於寶篋手，若為仙道者，當於五色雲手，若為生梵天者，當於軍遲手，若為往生諸天宮者，當於紅蓮華手，若為辟除地方逆賦者，當於寶戟手，若為召呼一切諸天善神者，當於寶螺手，若為使令一切鬼神者，當於髑髏杖手，若為十方諸佛速來授手者，當於數珠手，若為成就一切上妙梵音聲者，當於寶鐸手，若為口業辭辯巧妙者，當於寶印手，若為善神龍王常來擁護者，當於俱尸鐵鉤手，若為慈悲覆護一切眾生者，當於錫杖手，若為一切眾生常相恭敬愛念者，當於合掌手，若為生生世世常在佛宮殿中，不處胎藏受身者，當於化宮殿手，若為多聞廣學者，當於寶經手，若為從今身至佛身菩提心常不退轉者，當於不退金輪手，若為十方諸佛速來摩頂授記者，當於頂上化佛手，若為果蓏諸穀稼者，當於蒲萄手，如是可求之法有其千條，今粗略說少耳。」

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以上所述諸手所持法器，均有圖樣(見圖十五)，不過隨著時代的不同，法器亦略有改變，故自其形制上，亦可考證當代常使用的器皿物品。

(4)水月觀音

在密教觀音像中，表現最自由，儀軌最少的，便是水月觀音，其形像來源可能是受華嚴經系統的影響，故水月觀音也可算是介於密教與顯教之間的一種題材。

水月觀音最早見於畫錄中，為張彥遠的歷代名畫記，謂唐人周昉曾於長安勝光寺塔東南院畫水月觀自在菩薩，並且形容所畫的形像為：「掩障菩薩圓光及竹，並是劉整成色。」

案，周昉為唐德宗時有名的佛像人物畫家，可知水月觀音大約是中唐以後才流行的，當時正是密教流行最盛時期，所有的佛菩薩像，均是裝飾豪華，敷彩穠艷，金碧輝煌，水月觀音之作風自不例外，不過有了圓光竹林為陪襯，這是不同於其他菩薩的。

今存的水月觀音，大約勻屬於敦煌千佛洞的壁畫，一般形像及觀音宴坐於水邊，有岩石、花草、樹枝為伴，除其頂上有圓光之外，整個身子亦圈於一大月輪之內，以示其現於水月之中，因以得名。

茲舉千佛洞所發現最佳的水月觀音圖為例(圖十六)，此觀音像為五代時之作品，呈側坐半跏形式，一腳置於蓮花上，一腳上盤，雙手相握，伸在膝上，半仰頭，一付宴安適意之神情。身上裝飾很是華美，頭上寶冠，有化佛及無數花紋，雙鬢各有一突出花朵，耳環大而精巧，項間胸前臂上均有瓔珞飾物，式樣力求協調，上身僅以絲巾斜披，下著裙裳，上印滿圖案。菩薩下額及唇上均有鬍鬚，此為唐代的遺風，菩薩四周有無數的奇花異木，綠草豐茂，

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流泉潺潺，此種背景極可能是華嚴經系統的觀音像的早期形像。

水月觀音流行於唐末、五代、及宋之間，隨著時代的演進，花飾由繁而簡，著色由濃而淡，其四周之背景亦漸次改變，觀音姿勢亦由側坐而正坐而斜倚半臥狀，華美的裝飾逐漸轉化成樸實的白衣觀音，或有善財童子參見的岩居觀音。

六、兩宋以後的一般觀音像

(1)一般風格的改變

在唐武宗會昌五年(西元八四五年)的法難之後，佛教經典、文物、藝術品遭到空前的破壞，在中國極盛一時的密宗，受此嚴重的打擊後，也就一蹶不振，倒是傳入日本的東密，卻大行其道，延續密教的慧命。

多首多臂的觀音像，雖隨密教之衰微而不再盛行，然而在宋元之間，民間仍有繼續創作者，如在敦煌莫高窟等保存了不少的絹畫或壁畫，其中多有宋元時代的密教觀音像，雕像方面，四川大足石窟所造的宋代千手觀音，其雕刻之精美，已如前述。

兩宋時代因理學思想興起，士大夫等較淡於宗教形式的膜拜，而好尚哲學義理的推求，因此盛唐時代大規模營建石窟，雕造佛像之風氣，已然不盛，藝人們遂相率從事於繪畫之創作，融胸中之丘壑於絹絲布帛中，借筆墨以發個人的思想、人生觀，於是造成中國繪畫史上最輝煌的時代！

觀音像的創作，受到時代的影響，偉大的作品多表現於繪畫中，立體造像僅於小型之金銅鑄像，或象牙雕刻，巨大的石雕塑造作品，已較少見。(宋代崖雕之創造，在四川大足仍可看到，他處則少見，元明以後之雕像，只見重修而少有新建。)

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此期的觀音像形制，亦大大改變，除少數尚流行的多首多臂形像外，大多數仍是一首二臂常人之形像，不過形式風格卻大異其趣，觀音像之姿態，屏除了密教繁瑣固定的刻板儀軌，而趨向自由表現，由立姿而坐姿，由結跏趺坐而屈腿半跏，而斜倚宴坐，甚至作躺臥狀等，所有姿態均予人以柔和、舒暢、安恬、適然之感。而以前正襟危坐、呆板對稱的形式已較少見了。

在容貌風格方面，此期除了在外形上，由端正莊嚴的男子形像，演變成逸麗婉約的女子面貌之外，其服飾等各方面之作風，已完全脫離印度域外之形像，而完全現出中國人之面目，著中國人之衣冠。可知佛教流傳至此時，早已和中國文化呈水乳交融之態，中國人對觀音的崇拜，是為中國式的宗教信仰，與早期之印度式、已大相逕庭。

在裝飾彩繪方面，大唐時代豪華艷麗的觀音像，演變至此時，已然返樸歸真，呈現簡雅素淨的風貌。在繪畫方面，受到禪宗思想的影響，文人水墨畫大興，崇尚自然山林，洗盡穠艷之色彩，獨存天真的形像，除了以雙鉤細筆所作的白描觀音像之外，亦有以快速淋漓的寫意畫法，屏花飾，去色澤，淡雅中仍不失莊嚴，凈素中仍有一份慈悲。在雕塑方面，線條技法已登圓潤成熟之境了，例如四川大足石窟的宋代觀音像，雖仍繼唐之餘韻，雕刻精美秀麗，細緻繁華，不過和唐代的作品比較起來，已趨向大刀闊斧的作風了，其花冠及瓔珞，已較唐代顯得疏秀，裝飾彩繪也較為減少。除了大足之外，其他地區的立體觀音像，到了宋代以後，也一如繪畫，反樸存真，崇尚淡雅，雕鏤精緻的花冠，代之而起的是，簡樸高雅的頭巾，圖案繁多的瓔珞，也漸形消失，甚至完全不現。

以宋牧谿所畫觀音像(圖十七)為例，觀音端身坐於岩石上，有柔軟的香草舖地為座，岩石之下有「泉流縈映」，菩薩頂上化佛冠，飾物已少，耳之雙環及胸前瓔珞，均只是象徵性的點綴，冠上的頭巾與身上的白衣連成一體，作者以白描筆法，鉤勒出菩薩眉目之端莊，慈祥，以及衣紋線條的流利，又以披麻皺法，畫出岩石紋理之結構，層層有緻，通幅以水墨為之，不著絲毫色澤，益覺意境超然，筆法高妙，不染纖塵，是牧谿上乘之佳作。

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塑像方面，其作風也一如繪畫，茲舉麥積山一六五窟，宋塑觀音像(圖十八)為例，觀音頭頂直覆頭巾，花冠已略而不現，頭巾自然垂肩，菩薩面容豐滿，眉間有白毫，雙目垂廉，口角含笑，雙耳不露，所著衣裳為覆蓋雙肩的中國形式，外衣袒露前胸，胸前已無瓔珞，長袖及腰，長裙及踵，衣褶分明，為典型的中國女子裝扮。菩薩雙手正重疊於身前，赤足而立，古樸肅穆潔淨，一塵不染，莊嚴和協，令人望而生敬！

以上所舉二例觀音像，均是宋代的代表作，風格已大異前期，其中有一點值得一述，觀音像頭頂上覆以頭巾，是宋代作品的特色，可能當時的仕女正流行披頭巾，或命婦們以披頭巾為貴，故觀音像天冠不顯，易以頭巾，此風沿襲甚久，元明清三代之觀音像亦時時可見。

宋代以後的觀音像，大致只有因襲，創意較少，題材方面，歸納之，除了早期的三大思想源流之外，再加上唐代的密教形儀，四者相互影響，各有取捨，也常溶會各家之說法。

(2)有善財童子的觀音

宋元之間，因山水畫大興，常寓詩文、哲理於繪畫中，且好寫超然物外的煙水自然之景色，觀音像的創作也受此風影響，在繪畫中，無論屬那一思想之觀音像，每好以山林泉石為背景或陪襯，使之另有出塵之感，其中以取自華嚴經思想者為最。

依華嚴經所述的觀音住處是在 「巖谷之中，泉流縈映，樹木蓊鬱，香草柔軟，右旋布地。」，因之觀音像的四周便是岩石、樹林、泉流，觀音的座處便是以香草舖地的岩石。依經中所載，善財童子曾到此間進謁菩薩，故畫中便在觀音菩薩座下的泉水中，畫一童子或雙手合十，或昂首屈膝，以表示正向菩薩求法。

例如元代趙雍所畫的「善財童子參見觀音菩薩圖」 (圖十九) 觀音半跏坐於大塊岩石之前，旁有疏林掩映，祥雲繚繞，岩座之下，蓮花盛開，蓮葉為伴，鮮潔欲滴，善財童子赤足立於蓮葉之上，頭挽童髻，腰負包笈，雙手合十向菩薩求法，

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一付純真童稚之相。岩座之左下方，尚有一女子亦立於蓮葉上，與善財童子呈左右對稱之勢，此女名稱「蓮女」，為觀音菩薩之侍者。

菩薩身上之披戴及座旁之飾物，仍有些沿襲前代的經軌，如頭戴化佛天冠，胸前飾瓔珞，腕間串環釧，手中持念珠等，其座位之右旁有經卷、楊枝水，甘露淨瓶，左邊則有供物及香爐，菩薩相貌莊嚴，衣飾雅潔，置身於岩石流泉之間，更加有超塵寧寂之感。

有善財童子的觀音像，在宋以後，一直異常普遍，明清之際，仍不少衰，因此種以岩石、山林、流水，背景的觀音像，是隨著山水畫的盛行，而大行其道，甚受士人們的歡迎。在畫題之中，常見的磐石觀音，巖居觀音，倚樹觀音，紫竹觀音等等，均是此系統的延續，這些畫題中，甚至只畫山水岩石及觀音像，而將善財童子略而不畫，如前述的牧溪畫觀音像，便是一例。

(3)送子觀音

至於取材自法華經一系之觀音像，形像變化較多，取材也較廣，事實上，民間所以信仰觀音，主要還是法華經普門品教義的宣揚，觀音能於急難怖畏之中，普為施渡，滿人所願。此期最常見於畫題的便是「送子觀音」，此思想源於普門品中所述： 「若有女人，設欲求男，禮拜供養觀世音菩薩，便生福德智慧之男，設欲求女，便生端正有相之女。」

因此之故，一般無子嗣而思有後的庶民，便造像圖畫觀音菩薩，禮拜供養以求能生育兒女，傳宗接代。

送子觀音之藝術創作，流行甚早，在國立歷史博物館陳列有一尊北齊石刻送子觀音，此觀音作躺臥狀，懷中有諸小兒。兩宋以後，送子觀音於繪畫中日見流行，又因受到山水畫及華嚴經思想的影響，觀音像常以流水，樹木為陪襯之景物。

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以明人所畫送子觀音像(圖二十)為例，觀音坐於香草柔軟之地上，懷中抱一小兒，觀音頂上有化佛冠，髮絲垂至肩前，上覆以頭巾，衣紋線條流利，小兒手揚樹枝，一付活潑頑皮樣，菩薩則猶如慈母一般，此幅觀音像，前有溪流，雜以竹枝小石。

總之，送子觀音的題材，大致均畫一大士，或坐或立懷中抱一小兒，畫面如此，金銅或石刻小雕像，亦常見，因民間信仰甚深之故。也有的送子觀音畫像，其旁再加畫善財童子求法像，此已將二種思想混而為一了。

法華經一系的題材，除了送子觀音之外，尚有較特殊者，觀音不現女子像，而現一身著冠服，長髮及胸，持杖、攜經典的文人雅士，題詞上曰：「現居士身而說法者。」[15] 亦有畫披甲戴盔，腰佩長劍，手舉金塔，一派威武的將軍相，畫上題詞曰：「……現天大將軍身而為說法。」[16] 此均屬於法華經所述為方便說法，示現三十二相。

(4)魚籃觀音

由於對法華經普門品之信仰異常普遍，故民間流傳甚多觀音菩薩顯化的事跡，其中流行較廣，且見於畫題者為「魚籃觀音」，又稱「馬郎婦觀音」，為三十三觀音[17]之一，觀音現婦女身，手持魚籃。其顯化的故事見於觀音感應傳所載： 「唐馬郎婦，生陝石，此地俗習騎射，不知有三寶名。元和十二年 (西元八一七年，元和為唐憲宗年號。) 忽有美女挈籃鬻魚，人競欲娶之，女曰：『有一夕能誦普門品者，則吾歸之。』黎明，能誦者二十餘輩，復授以金剛般若，能誦猶十人，乃更授法華經，期以三日通徹，獨馬氏子能之，乃具禮迎歸。入門，女稱疾求止別房，須臾便死，體即爛壞，遂瘞焉。數日，有紫衣老僧至葬所，命啟視，惟黃金鎖子骨而已，謂眾曰：『此觀音大士憫汝輩障重，故垂方便示現以化汝等。』言訖，飛空而去。」

圖十一 盛唐千手觀音 莫高窟壁畫

圖十二 唐末千手觀音 四川大足龍岡雕像

圖十三 宋代千手觀音 四川大足寶頂雕像

圖十四 元代千手觀音 敦煌壁畫

圖十五 千手觀音 千手所持之法器(部份)

圖十六 五代水月觀音 莫高窟發現的絹畫

圖十七 宋代觀音 牧谿作畫

圖十八 宋代觀音 麥積山塑像

圖十九 元代觀音－善財童子參見菩薩圖趙雍作畫

圖二十 明人畫送子觀音像

圖二十一 清代魚籃觀音 施王仁孝作畫

圖二十二 清代極樂世界圖中的觀音像－緙絲御製現藏故宮博物館

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此故事流傳甚久，由唐宋而明清，畫家們也經常以此題材畫觀音，作馬郎婦像，手提竹籃，籃中有魚，由這些形像，也可看出各朝一般民婦的打扮，也是下階層社會生活的一面。

舉清代施王仁孝所畫的魚籃觀音為例(圖廿一)，觀音呈婦人形像，著長袖上衣及長裙，頂上髮際之間有肉髻隆起 (或可能是飾物)，右手攜一竹籃，內盛鮮魚一尾，左手一掀裙角，裙下瓔珞一串，及足上環釧，均宛然可見，這是作者作畫的技巧，既要符合馬郎婦的身份裝飾，又不忘表現這一化身菩薩的莊嚴，匠心獨運，實堪稱佳作。

魚籃觀音也一如其他觀音像，畫者常好以山林流水為陪襯，有的也再其旁加畫善財童子。

又有觀音像，現身於萬頃波濤之中，有大魚浮於水面，觀音即立於魚頭之上，此稱「鰲頭觀音」，畫題、雕塑上均常見，此亦宋明以後方流行的題材。

(5)極樂世界中的觀音

以上所述的各種觀音像，無論屬於華嚴系或法華系，其風格均趨於淡雅，表現也較放逸。唯有屬淨士三經系的觀音像較為特殊，由於淨土三經對淨土及觀音形像的描述，均極豪華壯觀，故作畫者常沿襲前期金碧輝煌的風格，尤其是皇宮御製的圖像，更是寶相莊嚴，衣裙鮮艷，天冠瓔珞，交相輝映，此猶如貴族化之風格，和上述幾種素淨純樸，如平民化之作風，迥然不同。

茲舉清緙絲御製西方極樂世界圖中的觀音像 (圖廿二)為例，觀音坐在阿彌陀佛的左方，華蓋堂皇，流穗飾滿邊緣，華蓋之下，觀音菩薩結跏趺坐於蓮花寶座之上，面相莊嚴，天冠精美，瓔珞細緻，手執寶缽，天衣縵妙，頭上及身上各有圓光一輪，蓮花之下，水波清錄，寶座四周，裝飾豪華，無數天人，飛翔雲端，菩薩羅漢，亦圍繞在旁。此幅為清庭御製緙絲所繡，故花紋圖案，裝飾色彩，均呈清室皇家的作風。

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七、結 論

中國的民族性，一向是兼容並蓄的，任何一個外來的文化傳來之後，首先是吸收，繼之融化，再下去是更創新義，而形成自己的面目來。觀音菩薩的信仰隨著佛教文化的傳播，初期的形式是印度形像，無論衣著、相貌、裝飾、技法均屬域外風格，這種風格受到中華民族的陶鎔，漸漸轉化成中國式的形像，故觀音像在兩宋以後，完全呈東方人的面目。

歷代觀音像的演變，也代表著幾個意義，除了上述的由印度式演成中國式之外，觀音頭上、身上的飾物，均與當代社會生活息息相關，尤其是千手觀音手上的執物，更可代表當時民間使用的器具，觀音作女子形像後，與當代婦女穿著更是關係密切，故觀音像的流傳，一方面代表佛教的傳播，另一方面也是歷代社會生活的影子。

另外觀音像的外形無論如何改變，其主旨總不離二個原則，一是莊嚴，一是慈悲，莊嚴代表其威德儀表，使人一望而生敬仰之心，慈悲代表其救世渡人的願行，令信者產生依怙之心。觀音像之所以不同於一般凡人的造型，便在於把握住此二個精神主宰。

有了這二個精神主宰，無論姿勢如何演變，其表情總是面含喜悅，唇角微笑，很少有怒目張牙或哀戚哭泣的容顏 (密教中現憤怒相的觀音，為數並不多) 。這也是中國藝術品不同於西洋的地方，西洋作品偏重於情感的放任與發洩，好將喜怒哀樂很誇張的表現出來，它是一種奔放的美、激動的美，而中國作品偏於情感的收斂與昇華，所表現出來的是一種沉靜的美，超然的美。固然看到西洋作品，比較容易了解其內心悲喜，而受到感動，與作者產生一致的悲喜。而中國作品，雖有部份不很容易領會，然而只要細加品嘗，仍有一分感人的力量，尤其抑貪除瞋，止惡向善的宗教功能，卻在潛移默化之中，千餘年來，一直是安定社會的基石，觀音像的莊嚴與慈悲，所予人適意、安恬的感受是無限的。

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東方文化不同於西方文化，其歷史背景，社會環境均相互有別，故所表現的藝術品，也各有千秋，觀音像外現的形式與內在的含義，均代表東方精神文化的遺產，它是東方民眾生活中不可缺少的一環。

註釋

[1] 見妙法蓮華經。

[2] 見法藏之心經略疏。

[3] 見千手千眼大悲心陀羅尼經。

[4] 見觀音授記經。

[5] 三十二應化身，依法華經觀世音菩薩普門品所載為佛身，辟支佛身，聲聞身，梵王身，帝釋身，自在天身，大自在天身，天大將軍身，毗沙門身，小王身，長者身，居士身，宰官身，婆羅門身，比丘身，比丘尼身，優婆塞身，優婆夷身，婦女身，童男身，童女身，天身，龍身，夜叉身，乾闥婆身，阿修羅身，迦樓羅身，緊那羅身，摩睺羅伽身，人身，非人身，執金剛神身等。

[6] 補處菩薩，前佛既滅後，成佛而補其處，是名補處，而嗣前佛而成佛之菩薩，名為補處菩薩。

[7] 六觀音之說有二家，依天臺宗之立義，指大悲觀音，大慈觀音，師子無畏觀音，大光普照觀音，天人丈夫觀音，大梵深遠觀音等，見摩訶止觀及陀羅尼雜經。依密教之說，指千手觀音，聖觀音，馬頭觀音，十一面觀音，准胝觀音，如意輪觀音等。

[8] 三十三觀音，國畫普門品所說三十三身 (與註五所說三十二應化身大同小異) 為三十三觀音，另一說三十三觀音為楊柳觀音，龍頭觀音，持經觀音，圓光觀音，遊戲觀音，白衣觀音，蓮臥觀音，瀧見觀音，施藥觀音，魚籃觀音，德王觀音，水月觀音，一葉觀音，青頸觀音，威德觀音，延命觀音，眾寶觀音，岩戶觀音，能靜觀音，阿耨觀音，阿麼提觀音，葉衣觀音，琉璃觀音，多羅尊觀音，哈蜊觀音，六時觀音，普慈觀音，馬郎婦觀音，合掌觀音，一如觀音，不二觀音，持蓮觀音，灑水觀音是也。此多屬密教說法，典據不明。

[9] 見不空羂索經卷九。

[10] 見覺禪鈔卷二十九引弘決二。

[11] 見陀羅尼集經卷五。

[12] 見觀世音菩薩授記經。

[13] 見啊唎多羅陀羅尼經阿嚕力品第十四。

[14] 楞嚴經，具名「大佛頂如來密因修證了義諸菩薩萬行首楞嚴經」，唐般刺密帝譯，十卷。屬大乘密教部。

[15] 法華經普門品曰：「應以居士身得度者，即現居士身而為說法。」題詞上句即依此。

[16] 法華經普門品曰：「應以天大將軍身得度者，即現天大將軍身而為說法。」題詞亦依此。

[17] 見註八。