绽放在十五的酥油花

　　藏族传统的节庆或多或少都与宗教有着关联，藏历正月十五的到来预示着藏族传统藏历年新年欢庆时节的结束，同时这一天也是传昭大法会（默朗钦布）的最后一天。这一天对藏族僧俗来讲都是重要的节日。传统中把这个节日叫做“坚安曲巴”，在藏语中“坚安”意为十五，“曲巴”意为祭供，“坚安曲巴”即十五的祭供。

　　根据藏传佛教传统，用以供佛的物品有特殊规定。供花表示布施，涂香表示持戒，献净水表示忍辱，薰香表示精进，奉饭食表示禅定，供灯表示智慧。可在广袤的藏区，正月十五可以说是个满目荒凉的时节，六供物之一的鲜花无从觅得。聪慧的藏族人民就地取材用本地盛产的酥油和藏式颜料，捏制出精致的酥油花祭供展览，这个节日也因酥油花的绽放后来被俗称为“酥油花节”。

　　据史料记载，酥油花节始于公元1409年。藏传佛教格鲁派祖师宗喀巴大师于公元1409年藏历正月在拉萨大昭寺创办传昭大法会，正月十五那天，宗喀巴梦见荆棘变成明灯，杂草化为鲜花，宗喀巴认为这是仙界在梦中的显示。为使大家也能看到仙界，宗喀巴醒来后组织僧众用酥油捏塑各种花卉树木、奇珍异宝，再现梦境，连同酥油供灯奉献在大昭寺内的佛祖释迦牟尼十二岁等身佛前，以酥油花和灯纪念佛祖降伏邪魔。另一说为，酥油花灯是为了庆祝佛祖与其它外道大辩论获胜。总之，“坚安曲巴”由此产生并沿袭至今。

　　六百年来，藏族僧俗一直用自己固有的方式传承了这个酥油花绽放的节日。每年的藏历正月十五日，人们便汇聚到各地的寺院朝佛祈祷、瞻拜制作精良并具有加持力的酥油花。

　　酥油花虽说叫“花”，但并不仅仅只有花草，酥油花题材多样，内容丰富，主要以佛祖神仙、菩萨金刚、飞禽走兽、花鸟鱼虫、山林树木、花卉盆景组成各种故事情节，形成完整的立体画面。它的造型特点和手法类似国外盛行的腊像艺术，但不宜长期保存。酥油花艺术继承藏传佛教艺术的精、繁、巧的特点，在一个有限的空间中容纳极多的内容。大至1米到2米，小至10到20毫米的人物走兽，个个精到，力求写实，而其姿态神韵力求传神达意。在画面布局上则继承佛教壁画中“异时同地”的处理方法，在同一画面中将一个完整的故事内容同时塑造出来。

　　酥油花制作周期长，工序复杂，从准备工作（藏历十月）到正式展出（正月十五）历时三个月之久。为了使酥油光滑细腻，便于操作，先要把酥油浸入冰水反复搓洗、揉合、去杂质、增韧性，揉搓成膏状备用。塑造之前油塑艺僧先要沐浴发愿，进行宗教仪式。仪式毕，掌尺喇嘛和其他艺僧一起选议酥油花的题材，然后设计腹稿，精心构思、策划、布局之后，便分配给擅长人物、动物、花卉、建筑的师傅带领各自的徒弟，在气温零度以下的阴凉房间开始分头工作。首先是根据所拟定的题材内容精心绑扎基本骨架，用软革束、麻绳、竹杆棍子等物扎成大大小小不同形态的“骨架”，即所塑造的基本模型。其次是塑造形态。塑造的第一道原料是用上年拆下来的陈旧酥油花掺和上麦草灰，用棒捣砸成较硬而具有弹性的黑色塑造油泥，用这种黑色油泥在骨架上塑造成不同的形体，其塑法近似面塑或泥塑。基本形体做好后，须经掌尺喇嘛对形体姿态、尺寸大小、相互整体结构比例进行修改、审定后才算定型。第二道原料是在加工成膏状的乳白色酥油中揉进各色矿物质颜料，调和成五颜六色的油塑原料，仔细涂塑在做好的形体上，敷面描眉，塑花点蕊，一些特别之处还要进行饰金描银、点缀晕染。最后将塑造好的酥油花按设计的总体要求，用铁丝一一安装到位，即固定在几块大木板上或特制的盆内，高高低低，件件悬空，塑出大小各异的造型，大到数米亭台楼阁、菩萨金刚，小到三五厘米的花鸟虫鱼，成为布局完整的立体画面，情态逼真，栩栩如生。

　　由于酥油花的融点很低，15度就会变形，25度左右就会融化，为了防止体温对酥油花的影响，艺僧们在捏制之前都要把手浸泡在刺骨的雪水中，为防手温回暖，必须不时浸冰水、抓冰块，让手指保持冰凉。因此，每位艺僧都患有不同程度的关节病，甚至残废。如果没有对佛的虔诚之心和对宗教艺术的献身精神，是很难做到的。年复一年，阴暗的花房里，艺僧们寒冷的手指尖汩汩流淌着属于春天和梦想的温暖色彩，在他们的心中，酥油花是会说话的花儿，讲述着尘世的渴望和藏传佛世界的五彩缤纷，讲述着美丽，讲述着向往。

　　时间的流逝往往可以改变很多东西，但在我们身边仍然有不少东西历经风雨却保持原初。在六百多年风霜雪雨中，酥油花依然灿烂地绽放在广袤的青藏大地上，鲜艳在虔诚的藏族僧俗心中。我在佛前祈祷，让酥油花永久绽放在高原的正月十五！