《山中与裴秀才迪书》中的画意和禅趣

《山中与裴秀才迪书》中的画意和禅趣
　　黄智平
　　[内容摘要] 本文试图从王维诗歌的“诗情画意”之美和禅学思想两个方面对《山中与裴秀才迪书》作出阐释。即：从“用绘画的技法透视山水”层面分析《山中与裴秀才迪书》王维如何用绘画的技法来表现散文的“画意”之美；从“ 以‘深趣’融贮禅趣”层面分析《山中与裴秀才迪书》中王维如何借助自然之物来传达自己的禅学理念和审美体验。
　　[关键词] 画意 禅趣 构图美 色彩美 禅学理念 审美体验
　　王维是我国盛唐时期山水田园诗派杰出的代表人物，工诗善画，在诗、画、禅之间找到了自己的位置，为古典文学涂上了浓抹重彩的一笔，树立了一座文学的丰碑。他不但有卓越的文学才能，而且是出色的画家，并精通音律，他常常以画家的笔法来写诗，以音乐的旋律来表现诗，从而使他的诗歌充溢着诗情画意之美，正如苏东坡在《书摩诘蓝田烟雨图》中说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”同时，佛教世界观对王维诗歌创作的影响显著，禅宗思想对其诗歌艺术风格的浸润尤为深刻，王维因此获得“诗佛”之誉。他以禅入诗、文，以山林胜景为客观描写对象，表现出其孤寂爱静的性格特点，在禅与诗的结合中，营造出了独特的艺术意境，充分体现了冲淡空灵的风格。而冲淡空灵最适于表现禅理禅趣，最符合王维恬淡孤寂的性格特点，和他诗中有意追求的静谧的绘画美密切相关。由此可见，画意和禅趣，是王维诗歌最突出的两大特色。
　　王维官至右丞，天宝三载，朝政由奸丞李林把持，有才能的人和敢谏诤的人,纷纷受到压制、打击。在这种情况下，王维早年经国济民的心志开始冷淡下来，于是他便在蓝田购买了辋川别业，每到休假之时，就来到这里，过着半官半隐的生活。裴迪曾是王维辋川别业的常客，也是他寄情山水的同道。他们经常一起“浮舟往来，弹琴赋诗” ①，品尝山林隐逸生活的乐趣。天宝三年的腊月末，裴迪在家中温习经书，准备去应科举考试。王维居住在辋川别业颇有孤独之感，便写了一封信给裴迪，约请他明年春天来这里与他同游。这封信就是《山中与裴秀才迪书》：
　　近腊月下，景气和畅，故山殊可过。足下方温经，猥不敢相烦，辄便往山中，憩感配寺，与山僧饭讫而去。
　　北涉玄灞，清月映郭。夜登华子冈，辋水沦涟，与月上下。寒山远火，明灭林外。深巷寒犬，吠声如豹。村墟夜舂，复与疏钟相间。此时独坐，僮仆静默，多思曩昔，携手赋诗，步仄径，临清流也。
　　当待春中，草木蔓发，春山可望，轻鲦出水，白鸥矫翼，露湿青皋，麦陇朝雊，斯之不远，倘能从我游乎？非子天机清妙者，岂能以此不急之务相邀。然是中有深趣矣！无忽。因驮黄檗人往，不一。山中人王维白。
　　《山中与裴秀才迪书》虽是一篇散文，但文以图现，意寓画中，充满着诗情画意；文以禅显，充分体现了隐逸文化与禅宗精神，高度融合了审美体验与禅学理念，使王维由城市的喧嚣走向山野的宁静，将自然美、人性美和精神美提升到“人格”的层面。这样，王维对于淡泊生活的追求便呈现出一种深奥的冥想：
　　用绘画的技法透视山水
　　大凡作家欲表现山水，首先便是对山水景物的心灵观照和体悟，不同的审美观决定着他们对自然物象的取舍与定位。王维以画意观照辋川山水，将其自然景物——山、水、树、草等，巧妙而自然地加以排列组合，构成相互关联、相互映衬的两幅立体画面，从而使《山中与裴秀才迪书》所表达的意境具有鲜明的艺术感染力。
　　构图美。
　　文学作品中的“构图”大体上可以通俗地理解为景物的取舍和布局。文中“构图美”体现在两个方面：
　　第一，讲究绘画的结构美。作者选择了辋川风景中两幅典型的图画，一幅是辋川冬山图，一幅是辋川春山图。两幅图画的构建体现了王维对自然具有敏锐的感悟力，以及取景布局的匠心构思。现以辋川冬山图为例，分析他的这种艺术构思匠心之处。作者首先从全局着眼，从大处落墨，以“清月映郭”为这幅巨画摹下广阔的背景，把辋川的总体布局展现在我们的面前。接着按照由远及近、由山而水的层次，把所见之景一层层地铺开去，同时也把辋川的自然美景一层层地揭示在欣赏者的面前。粗线条勾勒完毕，作者就开始细致的描画工作，“水”，在月光中沦涟；“月”，在水中涤荡。远山忽明忽暗。再在自然图景中点染几声犬吠、夜舂、寺钟之声，使整幅静态的画面动态化了，且着上作者的情感的色彩。王维的这种构图的手法把“故山殊可过”这一主题集具体化、形象化了。
　　第二，讲究虚实相生之美。虚实相生不但是绘画的技法，也是文学创作的重要表现手法。清人笪重光《画荃》说：“实景清而空景现”，“真境逼而神境生”，可见虚实相生是艺术追求最高的境界。“艺术通过逼真的形象表现出内在的精神，即用可以描写的东西表达出不可以描写的东西”②，只有这样，才能“化景物为情思”③。
　　在《山中与裴秀才迪书》一文里，作者所描绘的辋川冬景图、辋川春景图，就是采用了虚实相生的笔法。其中辋川冬景图为眼前所见之景，为“实景”，辋川春景图为想象之景，为“虚景”。一实一虚，形成对比，亦相互映衬，构成一幅完整的辋川风景图。同一幅图里，则体现了“实中有虚”、“虚中有实”的艺术原则。在第一幅画里，透过“实”的画面，我们看到了辋川月下寒夜的幽寂、清寥的意境美；在第二幅画里，我们则看到了“虚”景之中充溢着跃动生机。两幅画图在描绘自然美景的同时，闲居生活中那种闲逸萧散的情趣无不涤荡于其中，真正做到了景与情的水乳交融。
　　色彩美。
　　色彩是绘画艺术的重要元素，绘画作品通过色彩来传达作者的情愫或者对生活的理解；写景抒情散文也是通过作者对外界景物穷形尽相的描写来表达自己理念。可见，绘画与摹景散文的要旨殊途同归，都是抒情达意，因而摹景散文的最高顶峰是水墨山水。
　　作为画家的王维自然对色彩具有敏锐的感悟力，善于运用自己精心调配的色彩来表现自然之美，充分体现了“以我观物，故万物皆着我之色彩”④这一文学观。在“辋川冬景图”中，作者以冷色调——浅黑色为主色调，以月亮的浅红色为配色，通过光线明暗的变化，使整个画面极富层次感：山上满眼凄凄，清月织成一个朦胧的网，网住了灞水，网住了城郭。水也青青，郭也缥缈，游人亦虚空。月，映照着水，把水照亮了；水映衬着月，把月洗淡了。辋水波光鳞鳞，月亮晶莹剔透，水与月一起荡漾着，奏出一曲和谐的旋律，撩拨着游人的心弦。衬托水的是月，衬托山的则是树，蓊郁的参天古木在山的怀抱里沉沉的睡去，陪它入梦的还有忽明忽暗的点点灯火……在“辋川春山图”中，作者则敏锐地捕捉到了想象中的春山是新雨洗刷过的，舍其多而杂的颜色，只以绿色为主色调，选取了“春山可望”，足见山色的一片新绿；以白色为配色，“轻鲦出水”、“白鸥矫翼”，足见水中的一派生机。只用“绿”、“白”两种色彩简单一点染，整个春山就象一幅明快的版画呈现于欣赏者的面前，给人耳目一新之感：树也葱葱，点缀了草；草亦萋萋，装饰了山。山把它的艳姿倒映在水里，水也分享了绿的氛围，便碧透开去……轻鲦遨游于水中，传递给游人一份快乐；白鸥矫健于天空，传递给游人一份激情；野鸡信步于麦陇，传递给游人一份闲适。山、水、树、草，编织了绿色的情调；轻鲦、白鸥、野鸡，谱写了绿色的生命。满眼皆绿，满心欢乐！
　　作者笔下两幅图突出的是光线与色调的明暗对比，通过对比表现了辋川山水的和谐之美。
　　以“深趣”融贮禅趣
　　由于受到母亲的影响，王维从小与佛教、尤其是与禅宗的深厚缘分，心灵浸染了佛教清静无为的色彩，其诗作或直接阐释禅理，或渗透禅趣。《山中与裴秀才迪书》中的禅趣主要表现为王维所极力营造的一种得意忘言的“深趣”，意象空灵，境界清幽，呈现出一种闲澹冷寂的氛围。
　　王维热爱着辋川山水，用他自己的话来说就是“然是中有深趣矣”，“深趣”是作者对辋川山水综合的心理体验，禅机主要体现在这一心理体验之中。
　　禅趣理念以空寂的世界为依托。
　　第一，“深趣”借助客观空寂的世界显现出来。
　　在这篇文章中，“北涉玄灞，清月映郭”，境界是何等的空寂；“夜登华子冈，辋水沦涟，与月上下”，境界是何等的沉寂；“寒山远火，明灭林外”，境界是何等的幽静。这几句造出沉寂清远的超凡境界，完全没有一点世俗尘埃，描出了一幅“本来无一物”的禅境。更有“深巷寒犬，吠声如豹。村墟夜舂，复与疏钟相间”，寒犬的吠声，笼罩着幽深的古巷，使深巷如此空旷幽远；舂米的声音回荡在村庄的上空，让村庄如此杳渺深邃；钟声敲响在寺庙里，使得寺庙如此寂寥淡泊！犬吠声，舂米声，古钟声，交错着，断而续，续而断，笼罩了整个辋川地区，如梦一般缥缈着……王维在极力宣扬这是一个及其幽静的世界，客观世界是夜静山空，主观世界是空寂清闲，这是作者内心深处喷薄而出的心灵境象。“此时独坐，童仆静默”，就使人联想起佛僧静夜坐禅，而王维的“闲居净坐”一般都带有禅定的目的，处此之中，身世两忘，万念皆寂。总之，辋川冬景艺术境界处处非常美，而这种美的创造极大成分上借助了佛教的理趣。
　　第二，“深趣”表现为主观营造的“寒山”境界。
　　王维在《山中与裴秀才迪书》里营造了一个让人身临其境的“寒山境界”，闲适之情溢满纸间。我们可以联系他的诗歌《辋川闲居赠裴秀才迪》⑤来领悟这种境界。先来看这首诗：“寒山传苍翠。秋水日潺湲。/ 倚杖柴门外，临风听暮蝉。/渡头余落日，墟里上孤烟。/复值接舆醉， 狂歌五柳前。”这首诗里，王维以寒山、秋水、落日、孤烟等富有特征的景物，构成了一幅和谐静谧的山水田园风景画。“寒山”，笼罩着苍茫的暮色，渗透出荒凉萧瑟的情调。可见“寒山”是经过诗人主观过滤了，染上了其主观的色彩。透过“寒山”，我们看见了倚杖者的安闲神态，潇洒的闲情；我们仿佛还看见了“策扶老以流憩，时矫首而暇观”的陶渊明，我们依稀见证了他在笑傲林泉、悠哉游哉地过着隐逸安乐的生活。从诗歌题目我们便可以知道倚杖者与陶渊明其实就是王维与裴迪，陶渊明“悠哉游哉”的生活是王维与裴迪在辋川真实写照。为什么一般人看到的只是衰败和凋零，在王维的眼中却是如此的宁谧、幽深？辋川山水有什么魅力让他徜徉在山中乐而忘返？“他是以虚静之心来写景，因此，一切显得寂静”⑥。只有淡泊的情怀、高蹈出尘的节操的人才能领悟辋川的“山语”。
　　王维营造的“寒山”境界，是一种禅意葱茏的世界，是禅宗的“放舍身心，令其自在”对王维的隐逸人格有影响的结果。因此，王维的“寒山境界”超越了陶渊明的纯粹“结庐在人境”式的隐逸情怀，，上升到禅宗的“无心”、“虚空”的境界。《山中与裴秀才迪书》体现了文人雅士对于内心禅意境界的向往，有着幽深高远的文化气息。
　　禅趣理念与审美体验相融合。
　　禅宗提倡“顿悟成佛”，即凭着自己的智慧，直接领悟佛法而成佛。王维在辋川山中所领悟到的“深趣”是其顿悟的结果。
　　作为诗人的王维，不纯粹是佛教徒，他总是把自己“顿悟”的结果以独特的审美视角表现出来，对大自然既做作一种深层禅意的观照，也作美学意义的关照。因此，他的禅趣理念与审美体验是融合统一的，这一思想在文中主要体现在：
　　第一，追求精神的自由和甘于孤独沉寂的人格相统一。
　　王维在辋川山中顿悟到的“深趣”之一是：辋川山水中是自己精神的归依，从而让自己宠辱皆忘，获得精神上的自由。现实生活的压抑，让作者对官场厌恶之至，寻求解脱却又不能解脱。辋川山景的美丽，吸引着作者，使之沉浸于其中，忘记世俗烦恼与忧愁。他在山水里学会释放自己，在山水里学会超脱自己，是山水滋润了他的人格魅力。
　　第二，静穆的观照和飞跃的生命相统一。
　　“禅宗对外物的观照并非目的所在，而是由外向内，指向心灵的体验和领悟。它徜徉在感性之中，终又超越了感性，获得某种体会、意念”⑦。王维对辋川山水的观照，目的就是指向其心灵的体验和领悟，他的“顿悟”实质上揭示 “深趣”的第二层含义：“辋川冬景图”体现作者对辋川山水作恬淡、闲静的观照，“辋川春景图”揭示了自然生命的律动，“轻鲦出水”，“白鸥矫翼”，“麦陇朝雊”，借小动物跃动的生命形态、旺盛的生命力在暗示自己萎缩的生命意识。鲦、鸥、雊的生命运动，使辋川风景不是一味的落寞，而是“绿色”将浸润生命之树，撩拨生命的琴弦，演奏一曲生命的乐章！在作者对辋川风景的静穆的关照中和昂扬着飞跃中的生命意识里，深刻体现了“禅是动中的极静，也是静中的极动，寂而常照，照而常寂静，动静不二，直探生命的本原”⑧的禅学理念。
　　顿悟的方式引导王维迸出灵性的火花，而他的宗教理念常常必须借助审美体验，才能实现，那么当王维沉浸于山水自然境界，进入极深层次的审美体验的时候，这种审美体验也往往达到了宗教体验或哲学体验的层次。
　　总之，王维把画意融入诗歌，尽情地怡性于山水之间，以艺术的高度感悟力实现了“诗画”的揉合，为中国古代的山水田园诗歌提供了很好的范本；画意与禅趣相融合，使其诗文既构成了“禅”的状态，又在山水景物中形成了极为优美深邃的意境，无论从哲学和美学的角度，都达到了一个极灿烂澄明的高度。
　　参考文献：
　　①《王维诗集》，http://www.yifan.net/yihe/novels/shici/wangwei.html
　　②宗白华《美学散步》，上海人民出版社，2004年，第41页。
　　③宗白华《美学散步》，上海人民出版社，2004年，第40页。
　　④王国维《人间词话》，山西古籍出版社，2001年，第3页。
　　⑤《唐诗鉴赏辞典》，上海辞书出版社，1999年，第149页。
　　⑥吴功正《中国文学美学》，江苏教育出版社，2001年，第895页。
　　⑦吴功正《中国文学美学》，江苏教育出版社，2001年，第887页。
　　⑧宗白华《美学散步》，上海人民出版社，2004年，第76页。